南方艺术

女艺术家崔岫闻新近的艺术想象(2)

来源：搜狐文化

2012-09-28 02:15
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　　崔岫闻：拍摄过程真的有很多人细心的发现，我没有想到每个人有那么个性的身体呈现，每个人有那么完整的精神世界体验和表达。虽然他们都是非常普通的人。每个人来体验生命、表达生命，我特别感动，因为在精神空间人们会进入很高境界的思考，文化上的、艺术上的、社会和生命的问题。我也在想，拍完以后我们在聊，为什么中国文化的精髓的东西这么多年来一直在传承，不是说那些精英学者，他们当然在做工作，在弘扬我们文化精髓的东西，比如说我们一直延续下来的对老子的认知、对孔子的认知，我们知道不是很多，但是言传身教，每一个年长者都会在教化你的过程中都会提到这个东西。学者有他们传播的层面，也有他们的局限性。不是说一个学者就可以把所有中国精髓传播出去。怎么样传播的？就是这些普通人，他有这个精神思考能力的时候，他对精神的层面就有一个很普通的去传承、传播，真正的传播者就是这些大众的传播者。

　　主持人：虽然是通过个体的人物，他们也是模特的身份去表达一个传播者。背后一定是要体现一些精神价值的东西。社会上会不会对哪些事情。因为现在社会，中国处于发展转型时期，每天有很多社会事件，包括人的价值迷失等等，我们看到电视上的相亲节目、消费节目、中国的购买力等等，它背后都反映精神层面，我们到底需要一个什么样的，有一个极度茫然性。

　　崔岫闻：你刚才所说的这些问题都是还是属于物质层面的，我觉得人所被问题困扰，基本上都是物质层面的问题可以困扰人。在物质层面如果你陷入太深，其实全部都是具体的问题，如果这些具体问题你还用物质层面去思考的话，实际上是解决不掉的，我不认为在物质层面可以解决物资层面的问题，只有你进入到精神层面的时候，才可以解决到物质层面的事情。我和一个老师聊，他说你对文化有思考了，你对艺术有思考了，或者你是一个文化工作者、艺术工作者，就代表你是一个在精神上有话语权、有传播能力的人，我现在认为不是这样的，我们两个共同探讨以后，对这个问题也不是这样。他的精神空间是超越物质层面的另外的一个空间，我们所追求的精神生活就是我们以往认为的搞搞艺术、搞搞文化、文学。就好象是有精神生活了。他不一样，精神生活和精神层面思考问题是两个层面的事情。

 

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女艺术家崔岫闻

　　主持人：您通过这一组作品下来，从个人内心上改变，您觉得物质生活能超脱吗？

　　崔岫闻：不是要超脱，我觉得是要更好的进行物质生活，物资生活是一个基础层，如果基础层的做好以后，人很容易进入精神生活。中国的现状，人还没有在物质上满足，我们一直在为生存的问题奔波，我们很少有时间真正的去思考精神上的东西。 我觉得需要更好的结构和基础，只有物质层面更丰盈的时候，人进入精神空间的前提才有，而且也才会有时间。

　　主持人：从上小学的孩子他们要上各种补习班，包括工作的人，他们也是不断的在为自己 找一个精神上的安全感。但是这两个又是可以分开的。

　　崔岫闻：对。我们如果仅仅局限于物质层面思考问题的话，你再有丰盈的物质基础也不能满足你的安全感。因为安全感不是物质生活带来的，物质生活只能带来一部分安全感。精神上也需要安全感，心理上也需要安全感，每个层面都安全了，才会有真正的安全感。

　　主持人：您个人认为安全感用一个指数来形容的话，大概是百分之多少？

　　崔岫闻：我觉得它是一个递进的过程，比如说我很早的时候我一直不觉得很焦虑、没有安全感。那个时候我觉得如果我没有创造能力了，就是彻底的没有安全感了，觉得我不如死了一样。但是现在慢慢的，当你思考得越深、精神上走得越远的时候，反而安全感越来越多。和以前不一样了，人也变得很稳定。以前不是这样的。

　　主持人：谈到安全感，很多北京的艺术家都是从外地过来的，其实你在北京定居之后，仍然有人叫这个群体北漂，现在，您有漂的心吗？

　　崔岫闻：漂实际上是移动，我觉得人从出生下来，甚至在子宫里面就是一个移动的状态，人没有定的时候，从物质层面讲，人是不定的。你北漂到这里，或者你再回到你的老家，他一样是一个动的关系，真正定的时候是心理定下来。如果心理定下来，不存在漂的问题，你去国外也好，去南漂也好，跟漂就没有关系了吗？

　　主持人：您觉得您个人心里定下来了吗？

　　崔岫闻：我觉得定下来也是需要有一个过程，不是说很年轻进入到这个领域里，很稳定，人都是有一个成长的过程。

　　主持人：最新的展览作品中更多的探讨精神性的空间，您也曾经提到您的作品在提出的画廊展出过。我们参照了台湾和大陆的艺术家，无论是70后、80后，台湾的艺术家很多还是为艺术而创作，但是大陆的艺术家是为现实，从作品中看得特别明显。您的作品在台湾展出受到过什么样的评价？

　　崔岫闻：我觉得还好，因为在台湾毕竟是做影像这部分也是走得比较超前，因为台湾虽然也有当代艺术的空间，也很活跃，但是对于他们的接受能力来讲，还是走得稍微超前一点。台湾的体系相对比大陆成熟，他们对 作品的认知比我们想象的要快、要准确，很简单的例子，比如说他们从文化上的关注，他们的杂志和报道，媒体也会报道，电视媒体也会报道。但是从他们的收藏群体是一个更好的体现。因为照片对台湾的收藏界来说是一个特别陌生的领地，我的作品在那里展出的时候，我的画廊经营者没有预先对于我的作品任何宣传。之后他就在讲，我要试一下我们台湾的收藏界对这个作品的认知是什么样的。开展的时候藏家来，有几个人在一个小时之内决定他们要收藏哪些作品，而且他们的收藏者年龄都很大，70岁的都有，四五十岁、五六十岁的都有，他们能在一个小时之内判断这些东西好与坏，在以往认知范围之外，我还是很吃惊的。他们的藏家很成熟，他知道什么作品是好的，不需要别人来也许我。他就靠自己看，马上就决定，所以他的整个体系还是相对成熟。

　　主持人：台湾无论是从做画廊、做博览会都能看出来，台湾的藏家还是有一个自然主线的去做自己习惯的收藏。这种展览在今日美术馆展出，布展肯定是特别重要的一个环节，我们做媒体经常去看展览开幕式，我特别希望参与到布展的过程中，因为比如说这个作品摆放的高度和角度、灯光投射到哪里，都有暗喻的，这次展览有没有以这样的方式强调？

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