南方艺术

当代空间水墨展·北京2013(2)


  前言
  
  “墨测高深——中国当代空间水墨展”策展人平杰和艺术家们把水墨艺术提升为精神概念,跳出程式化纸墨材质平面绘画的语言套路,嫁接装置、空间环境、行为表演、多媒体等当代创作媒介,激活水墨跨界能量,进行媒介延伸。就如“抽象”等艺术概念,能产生绘画雕塑等跨界形式。水墨艺术突破平面绘画边界,进入广阔的,具有更多可能性的新空间,水墨艺术的语言跨界,标志着水墨艺术进入全新阶段。媒介形式的跨越和变更,改变艺术创作和思考方式,也改变水墨欣赏与感知模式。从而深刻地影响艺术家、受众和水墨艺术本体。
  
  “墨测高深——中国当代空间水墨展”的艺术家们的创作植根于水墨艺术文脉,并进行演变和创新,努力构建适合当代语境的水墨新语言。他们不是复制西方艺朮观念的水墨图示,也不是迎合全球多元文化思潮,简单挪用地方水墨符号。艺术家们重新认识和发掘水墨艺术的当代价值和意义,从传统话语向当代话语转换过程中散发出水墨精神气质。“墨测高深——中国当代空间水墨展”聚集水墨艺术家新的能量和活力,展现水墨艺术的新空间。
  
  王纯杰
  喜玛拉雅美术馆执行馆长
  
  空间水墨的概念
  
  平杰
  
  中国水墨艺术的一个独特现象是;它不仅仅是一个媒材问题,或是一个技术问题,它更多是一种艺术思想、艺术哲学,即对于今天它是一个“水墨精神”的问题。

  当水墨精神作为一个美学境界的概念被提出后,它就不再仅仅是面对水、墨、纸构成的绘画作品,它是一个独立的价值内核和理论判断体系。
  
  随着数字化的信息时代到来,水墨精神在多维空间应该以何种形式存在?它是否应该有新的时代内容,并以新的材质和新的面貌出现?作为当代艺术,其语言应该如何既能被共识,又有自己的文化底蕴?
  
  “空间水墨”是以空间的方式鼎承与弘扬水墨精神,以及当代水墨精神的价值观与美学观。在人们的生活方式、环境、观念发生巨大变革的今天,传统水墨精神在当代水墨的演绎中,早已融入了新的内容与含义,空间水墨则更进一步通过跨界、跨材料的装置方式来印证水墨精神的空间存在。
  
  随着各种媒材的介入与技术的拓展,空间的含义已经被扩延,它不再仅仅是水与墨关系、不再仅仅只是三个维度,空间亦可以展示多维度的纵与深。

  水墨精神的理念可以被延伸至各个领域,并演化成各种多维空间形态。
  
  在过去的三十年中,一批怀有水墨精神价值观、勇于在纸墨外拓展的艺术家分别用不同材质,在不同空间领域开拓了空间水墨的界限,如徐冰1994年《蚕书》的生物蜕变空间;张健君1997年行为装置《足迹》的时间空间。申凡06年《向黄宾虹致敬》的新媒体空间等。诸多艺术家都在空间开拓了各自的领域。这些作品中,笔墨的方式变更了,其水墨精神仍然在延续,因为所有这些作品都不是单纯的材质构成,它们的所指正是水墨精神的维度。
  
  空间水墨概念的提出,正是既与当代水墨在空间领域的成果及其在多种维度建构的可行性,水墨走向空间,是当代水墨发展的一个必然现象。它同时也为未来的空间水墨应该如何开拓持续展示与收藏的空间;和建筑环境和室内设计相结合的空间;和高科技和新材料互动的空间。空间水墨不仅由它自身形态的发展,还需找到自身空间的发展。
  
  “墨测高深”作为空间水墨的专属主题,将不断探讨、研究空间水墨的阅读、材质与精神属性,并促进空间水墨的深入发展。

喜欢()

南方论坛

频道热门