丹尼尔·赫夫曼（德国）：对伤痛的迷恋
|
俊子的《隔夜茶》系列，让我想到酸甜苦辣咸的味道，像品尝滋味各异的茶。这些对俊子却可能更多是伤痛的记忆。画面借用视觉与味觉的“通感”，浓缩精简，解体重构，黑色的线条组合为象征符号，具有强烈的抽象美。用笔不多，却发至内心，笔笔见精神。 或许，俊子的“笔墨”是从汉语书法、伊斯兰语书写、东方水墨、抽象表现主义、后绘画性抽象主义（Post-PA）、欧普艺术（Op-Art）和行为绘画艺术中提取，再变异。黄皮纸、油画棒与排笔等媒材不同于毛笔、绢和宣纸。点、提、拖或扫，将墨与色随意泼洒于纸上，或喷或吹，水墨交融流淌，形成偶然与必然结合的图式。画面既突破传统笔墨的范畴，又区别于西方科学理性的绘画对“完美结果”的注重，而是对绘画的“心理过程”恣意地铺张。从第一笔接触画面的刹那间开始，到最后一笔，每一笔都是岁月刻下的印痕，是记录心灵的轨迹，画家的情绪和意念都融入其中。或酣畅淋漓，或迟滞生涩，或轻重缓急，或虚实疏密，或长短粗细，或弯曲圆直，或混乱不堪，或秩序井然，时而轻盈灵动，时而静止板结，无不是画家性灵的结晶。 历代强调的十八描、印印泥、屋漏痕、锥画沙、吴带当风和曹衣出水之类，就是对笔迹的概括，它代表画家特定的素养、心思和情绪的迹象。从俊子作品的色彩、线条和图形看，可能有对生老病死的深思与感悟，牵动梦想或信念的思绪。他善待人生的喜怒哀乐，悲伤、沮丧、痛苦、彷徨、颓废、癫狂、虚伪、肮脏、焦虑或恐怖，那是现实的背面，是麻醉剂。他回忆、冥想或困惑，也反省、解剖和透视自己，有不可名状的绞痛或邂逅姿态。 艺术是一个人特有气质的呈现。对他而言，艺术可能是体验，是对某一类语言的偏爱和执着。时代、民族和前卫与个人的文化判断并不矛盾，这包含艺术家对当代艺术的投入心态和体验的深广度。其实，俊子的作品并不“抽象”，而是“抽丝-抽思”，是从生存状态中抽取出笔墨之形。他完成作品便是吐丝、造血或产奶，是酿造中质变的物化过程。他孤独地描绘，揭示世界给人造成的某种伤害，并从疼痛中唤起灵魂的自觉。 内森·卡伯特·黑尔说过：“本世纪艺术家最大的挑战，就是破解艺术的抽象语言。”俊子的作品不是主观的臆造，而是内心真实的一种裸呈。其视觉值只构成作品本身，不重叠于人们的视觉经验。或许，只有这些非具象（Non-Fugurative）作品，才真正具有视觉艺术独立的意义。 |
南方论坛
频道热门
-
鬼金的小说与绘画
它们以慢的形式推进着，就像刀子，在某一个虚构的想象中，在推进，推进，直到划开皮肤，呈现出白色的茬，然后才是肉，才是红色，破裂的...[详情] -
刘川 译 | 弗兰克·比达特：夜的第四时辰（长诗）
弗兰克·比达特，1970年代出版的首部诗集《黄金州》与《身体之书》虽获评论界关注，但其作为不妥协的原创诗人之声誉真正确立于1983年问...[详情] -
清静 | 深入解读王老莽诗作《三元塔》
这种深度并非老莽刻意为之的深奥，而是源自诗人对生活的敏锐感知和对人性的深刻理解，让读者在阅读中能够获得启示和感悟。其洞察犹如一...[详情] -
美国当代诗人弗朗兹·赖特诗选
美国诗人弗朗兹·赖特，1953年生于维也纳，2015年因肺癌去世，2004年诗集《走向葡萄园岛》获得普利策诗歌奖。他父亲是著名诗人詹姆斯·...[详情] -
马嘶诗选：不与他人同巾器
马嘶，生于四川巴中，现居成都。著有诗集《万古与浮力》《热爱》《春山可望》《莫须有》。曾参加《诗刊》第三十三届青春诗会，获人民文...[详情]