曾梵志：我不会迎合买家，创作永远自己掌管
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难道我就是一个面具的标签吗? 追求陌生感 曾梵志，1964年生于武汉，1991年毕业于湖北美术学院油画系后，已成长为世界知名艺术家。代表作《天空》、《协和医院三联画》、《面具》系列等。2008年，在香港佳士得春拍会，他的《面具系列1996No.6 》以7536万港币成交，打破了中国当代艺术的世界拍卖纪录。刚在第四届“AAC艺术中国·年度影响力”上，他捧回油画类年度艺术家大奖。 艺术创作 不是流水线 记：当代艺术比较盛行作品的个性符号，你作品里的“面具”形象，岳敏君的“大白牙”，方力钧的“光头佬”等，都无形中贴上个人标签，容易走红。你作品中的个性符号“面具系列”是如何选择的？ 曾：我当初没有想到选择一个什么符号。只是无意中画了一张戴面具的肖像，我看到面具就像我自己，有很多内心复杂的方面，当时画了第一件后，很激动，感觉找到了一条路。但到一定程度，就觉得要有一些改变，如果还把自己锁在10年前的感受上，我的作品会没有冲击力，表面技术很成熟，但内心知道这不是我想要的。绘画艺术创作一定要有很投入的感情在里面，当变成一个流水线，知道结果会是什么样子，就会觉得浪费生命、浪费时间，不管外面多么叫好。 记：你的《面具》系列，拍卖市场上非常火，随便画画面具，卖肯定没问题，为什么转向了？ 曾：当时一桌子吃饭的朋友，有几个外国收藏家，批评家，策展人，会有人介绍，这个就是画面具的艺术家，别人说，哦！赶紧跟我握手，表示对我认可，面具成为一个符号时，大家记住我了，刚开始还挺美的，时间长了，别人都这么介绍，啊，难道我就是一个面具的标签吗？周围每个人都贴一个标签。我很烦躁，我不希望变成只是个画面具的艺术家，我反复思考这个问题。当然停也不是偶然的停，我还是画我想画的东西，会有很多不一样的类型，画完回头再看哪种类型更接近自己一路走来的路。 记：你的艺术创作分四阶段：上个世纪80年代至1994年的协和医院系列；1994年到90年代末期的面具系列；面具之后的肖像系列；纯抽象的乱笔阶段；齐白石是衰年变法，你四阶段不断创新、变化这么快的追求是什么？ 曾：其实我没想着要去变，我的改变是跟自己内心感觉吻合的，我要画一些跟我当下生活状态相吻合的，在年龄增长的过程我可能会遇到不同的问题，我一定要找到属于我自己的语言表达方式，去表达我的生活。我想停留在哪个层面上？我一直在想寻找某种陌生感，这种陌生首先是我内心深处的情感表达，很陌生但一定要产生共鸣。我老说为什么好的音乐，不同民族、不同年龄层、不同受教育程度的人，都会觉得好听，因为它确实打动了每一个人的心灵。艺术最重要的是情感，情感是要打动所有人的心灵，它不分国界的，具有普世价值，是很丰富的。 记：听说你现在还用左右手同时作画？什么时候发现可以用左手画画的？ 曾：当时我的右手骨折了不能拿笔，要去创作一件没有完成的作品，我就用左手尝试。跟右手完全是两码事，左手可能只听我60%的指挥。创作艺术有很多偶然，我用左手去尝试画错的画，如果整个错在一起时，可能恰到好处，会出现意想不到的东西，它是我用右手达不到的特别新奇完美的画。有时我右手画得比较累，就用左手稍微代替一下，有时会完全用左手画一张独立作品，有很多精彩部分。 艺术行业 很残酷 我不会迎合买家 记：现在一些画家创作时常会受到画廊和藏家的指引，你觉得甚嚣尘上的市场化对艺术有伤害吗？ 曾：当然有伤害。我不能批评别人市场化、商业化，这是可以理解的。这是比较低层次的一种生存，首先要活下来，得一步一步慢慢让人买你的东西，你才能往上走。艺术这行业是很残酷的，有些人商业化，以前我们也是猛烈批评，现在我觉得他是要生存的。 记：你迎合过买家的喜好吗？还是会选择藏家？ 曾：我从来没有迎合过。在我状态不是那么好，画不是那么好卖的时候，我对那些对我提各种要求的买家、收藏家很情绪化、很得罪人。这个说到你前面提到武汉人的脾气，特别自我、自大，别人说的东西，我就觉得这是狗屁，虽然我没钱，可我也不同意你的作法。 其实艺术家很难选择自己喜欢的收藏家，只能说收藏家选择你。现在我会判断收藏家水平高不高，因为我也被骗过无数次，有些人打着收藏艺术的名义，说太喜欢你的作品了，人喜欢听好话嘛，我一高兴就给他一件作品，第二天他就给卖掉了。但我现在不会轻易地被骗，现在接触的收藏家很多是真正好的收藏家，尽管有些不是特别富有，市场火了赶紧卖一张，把钱挣回来。没有，每一件他都舍不得。我一定要选择这样的收藏家。 记：金融危机下，当代艺术在拍卖市场上成绩不是太好，你和张晓刚、方力钧等的作品出现了流拍，有没有波及到你的创作？ 曾：不可能对我有什么影响。作品流拍是很正常的情况，作品有探索性的，有人不喜欢就要流拍，也可能卖的人很贪心，价位要估很高，也容易流标。艺术家不要把主要精力放在市场上，因为市场你很难控制，我自己可以控制的是我的内心和创作。我很幸运，我的市场非常健康，我不会把我卖给某个人、某个机构，我的创作永远由我自己掌管。能够走到金字塔上面，大家对自己都很注意的，很会保护自己。 艺术可以 消解压力 记：艺术家其实是一个挺尴尬的职业，压力大，即使很有钱很有名，也始终没有安全感？ 曾：我没有不安全感。虽然各种压力很大，艺术家还是愿意选择这样方式活着，因为他有艺术消解掉这些压力。我本来心情很不好、压力特别大，回来画一张小素描，内心马上舒缓，觉得很开朗。艺术家都很自我。艺术家都觉得自己是最好的，既是优点又是缺点，如果他不觉得自己是最好，他很难坚持下去；但人是多面的，你要跳出来观察你自己，有缺点的一面，不能老是觉得自己是最好，必须要反思不好的一面。 记：那你觉得在今天好的艺术该如何界定？ 曾：最能够把自己内心深处的东西，通过用你最熟悉、最简单的方式表现出来，别人能跟你产生共鸣，它就是最好的。你的绘画语言是很自我的，又很独特的，很国际化的，但是很新的，别人从没见过，这是我想追求的目标。 记：你抽雪茄烟穿名牌戴名表，出席时尚颁奖典礼，对时尚名牌有特殊爱好？ |
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