艺术家的自我孤立与强迫症(2)
|
除了艺术家被理解为边缘化的形态外，艺术家是否真的被社会孤立了呢？放下艺术对“GDP”的贡献不大不说，其实有时候艺术家的创造还很容易被误解为增加社会负担，这一点尤其是在不欣赏艺术行为的企业家看来更是如此。当时代背景下产生了艺术产业这一说法的时候，越来越多的市场手段则界入到了艺术体系和艺术家身边来，资本的充分界入对艺术体系和艺术家起到了前期保障和中后期推动的作用，所谓“企业搭台，文化唱戏。”在两者的合理结合下的确产生了有目共睹的成效，如果说是企业和市场行为成就了艺术，不如说是艺术家通过适当的平台为整个社会创造了相对明显的物质和精神价值。这样说来，艺术家并未给社会增加任何负担，相反的艺术家(画家)是在默默无声地为人们创造着精神财富。从艺术对社会的直接或间接作用来看，社会体系其实并没有从意识中想要孤立艺术家的意思。另外整个社会的意识形态中也离不开艺术，同样也离不开艺术家。对于生存处境不佳的艺术家而言，在面对时代特征和如何将自我创造合理合适地融入到社会功利性“实用体系”中时，则还是需要着重地研究一下“画外之功”。 对于不能迅速适应社会变迁和思想变革的艺术家来说，时期性的行业动荡很容易将一些适应能力弱且又不具备明显个性特征的艺术家排挤出去。这种排挤并非指彻底排出本行业，而是指因此类人不能在时代背景下，以更加明确的功利性认可体现自身存在的创造力价值，而被逐渐冷漠。这样下去的结果，很可能是其因没有足够的理由和现实条件再继续维持下去，而最终选择放弃。现实也是，艺术家的成就过程是一个大浪淘沙、优胜劣汰的残酷过程，最终沉淀下来的注定只有寥寥无几屈指可数的几个人而已。那么，这种情况下，再说“人人都是艺术家”的话，貌似只能是一种幻想了。 幻想，做为艺术发生的一种重要条件，很大程度上是促成艺术现象的微妙且独特的动因。幻想一词常指违背客观规律的、不可能实现的、荒谬的想法或希望。但幻想和臆想有本质上的不同，艺术家在权衡主观臆想的同时，却离不开幻想的实际作用。这一点，尤其在艺术创造时它的褒义意义就能有所体现。艺术创造在感性和理性思维的结合下，呈现主体意识的再现，这一过程中对幻想的感受运用会有正负两个作用。正作用会使其在感性和理性思维的相互作用下，体现出独特的魅力，负作用则可能会出现幻想症。幻想症一般指对一件事情产生没有理由或根据的过多想法，而导致人的精神恍惚。对艺术家来说，如果只存有感性思维而缺乏理性意识或只存有理性意识而不具备合理幻想，都不能被认定为具有艺术气质和艺术创造力。从某种意义上说，艺术家有时就是一个实足的幻想家。幻想，看似荒谬却很美丽，只要艺术家具备驾驭幻想的能力，并同时认识到它的正负作用，我想未来艺术的想象和创造空间会如同宇宙苍穹一般广阔无垠。 在现实中，艺术家(画家)的职业特征促使其容易长期处于一种相对封闭的空间，而缺乏与外界的及时交流。这样的工作环境对身心和精神同样会出现正负作用，一方面画家需要相对安静的环境来完成自我创造；而另一方面，因长时间缺乏言语交流很容易导致幻想症的发生。在我的经历中，其实这样的例子不止一个，与其说是职业病，不如说是对艺术的感知和驾驭能力相对较弱。这种现象的出现，严重时会造成从事者出现极端情绪，甚至选择以极端的方式进行自我封闭、自残....。.等。除了幻想症和部分人对艺术的驾驭能力较弱以外，画家群体中还会出现另一种职业病，那就是强迫症。 “强迫症属于焦虑障碍的一种类型，是一组以强迫思维和强迫行为为主要表现的精神疾病，其特点为有意识的强迫和反强迫并存，一些毫无意义、甚至违背自身意愿的想法或冲动反反复复侵入自身。虽体验到这些想法或冲动是源于自身，极力抵抗但始终不能控制，二者强烈冲突使其感到巨大的焦虑和痛苦。”在我的印象中，这样的强迫症表现不止一次地发生在画家身上，曾经有的画家还一度因此出现极端表现。至于为何会出现这样的职业病表现，我想一方面跟前面提到的职业特征有关，另一方面可能与心理、个性等有关。在艺术家的性格中，或多或少都存在追求完美和对自身艺术标准高要求的现象，同时艺术家如果具有强迫型人格的话，其表现出来的则是谨小慎微、尽善尽美，而在现实中其应对世俗生活的能力又缺乏相应的弹性，这就很容易造成强迫症的加剧。 当幻想症和强迫症相互叠加的时候，画家群体中就出现了悲剧性的一幕。在我的画家朋友中，有女性朋友因不能控制此种情绪又没有得到及时相应的解脱，而去选择结束这样的人生。而男性画家朋友则在面对生存压力和艺术创造时，两者不能得到完美平衡，而出现情绪抑郁直至身体不支，结果却最终另人心痛惋惜。在近几年，画家群体中不断出现“英年早逝”的遗憾案例，且不说是否是与幻想强迫症和精神过度疲劳有关，这种现象的背后隐藏的多是不为人知的心理及精神障碍。艺术创造是一种艰苦且又相对痛苦的事，艺术家的职业环境对艺术家本身来说就充满了折磨与摧残。在泛功利化的时代，艺术其实还没有真正进入到这样一个“社会功利化体系”当中，很多时候都是处于体系外十分被动的位置。而身处中端底层的艺术从事者，面临的岂止是生存压力一种，其中的精神痛苦又有多少是他人所不能理解体会的呢！ 成就一名艺术家是一个极其艰难的过程，在这个过程中会经历到精神和肉体上的双重折磨。艺术家在“静”的环境中经历着极不安静的思想动荡，面临着“走火入魔、精神抑郁、幻想强迫”的巨大风险。艺术是美好的，幻想是美丽的，现实却是残酷的。艺术家在这样一个乱象丛生的功利化年代里，迫切需要的是淡化功利性目的，放缓急功近利、拔苗助长的强迫性欲望。在正视孤立和精神独立的前提下，保持平和心态，以完全驾驭艺术的能力去重新审视自我的意识创造，以不被外因诱惑所左右的坚强意志去重新审视艺术的魅力。同时，艺术家应适时地走出工作室，积极地适应世俗中的一切，在人与自然的和谐共处中寻找艺术发生的灵感源泉。岁末将至，新年伊始，很快将迎来2014午马年，也是我的本命年。在即将过去的岁月中，无论我们各自都经历了什么，感受了什么，收获了什么。在岁末梳理情绪的时候，是否真正停下过脚步去关心安慰一下你我的心灵，是否真正从艺术创造中得到了精神快乐。在新的一年即将开始的时候，你我的心中还有哪些雾霾没有散去，哪些困惑没有解开。面对美好未来，你我又有了哪些准备？面对艺术之美，又有了哪种热情？我想说，坚持梦想！艺术始终带给我们无限希望！ |
南方论坛
频道热门
-
鬼金的小说与绘画
它们以慢的形式推进着，就像刀子，在某一个虚构的想象中，在推进，推进，直到划开皮肤，呈现出白色的茬，然后才是肉，才是红色，破裂的...[详情] -
刘川 译 | 弗兰克·比达特：夜的第四时辰（长诗）
弗兰克·比达特，1970年代出版的首部诗集《黄金州》与《身体之书》虽获评论界关注，但其作为不妥协的原创诗人之声誉真正确立于1983年问...[详情] -
清静 | 深入解读王老莽诗作《三元塔》
这种深度并非老莽刻意为之的深奥，而是源自诗人对生活的敏锐感知和对人性的深刻理解，让读者在阅读中能够获得启示和感悟。其洞察犹如一...[详情] -
美国当代诗人弗朗兹·赖特诗选
美国诗人弗朗兹·赖特，1953年生于维也纳，2015年因肺癌去世，2004年诗集《走向葡萄园岛》获得普利策诗歌奖。他父亲是著名诗人詹姆斯·...[详情] -
马嘶诗选：不与他人同巾器
马嘶，生于四川巴中，现居成都。著有诗集《万古与浮力》《热爱》《春山可望》《莫须有》。曾参加《诗刊》第三十三届青春诗会，获人民文...[详情]