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更纯粹的诗人杨炼：你只能深刻，或者什么都不是

来源：中国新闻网

2013-12-25 08:55
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　　杨炼：你只能深刻，或者什么都不是

　　多年前，杨炼与北岛、顾城等人一起被归纳为“朦胧诗”代表人物。但杨炼的诗句始终更为极端、晦涩。多年后，杨炼早已去掉曾经傍身的标签，以更加纯粹的诗人身份面向世界

　　本刊特约撰稿/丁歌

　　杨炼每次来中国，都说：我要回国了。每次飞回伦敦，会说：我要回伦敦的家了。

　　他都用“回”。一个称为国一个称为家。二十多年来来回回的弧线，构成了他生命里的“国家”。

　　1955年，杨炼生于瑞士，6岁随外交官父母回到北京，人生第一次被灌输了“回”的概念。1988年，33岁的杨炼出国。他放下让他轰动一时的《诺日朗》，抱着新就的长诗《YI》推门上路。他不再写“高原如猛虎/焚烧于激流暴跳的万物的海滨”，他在诗歌《还乡》中，用这样的诗句结尾“所有无人/ 回不去时回到故乡 ”。

　　相当长时间里，杨炼和太太、小说家友友，从新西兰到澳大利亚、又到德国、美国、英国，整个世界就在脚下滑。“国际”这个词一度成了他们真正意义的住址。如今，定居的伦敦是杨炼口中“在异乡的本地”。在异乡，中国被他称为“我自己的外国”，中文也成为他口中“我的外国母语”。

　　今年，意大利诺尼诺文学奖颁给杨炼，评委会主席奈保尔颁奖时说：他提醒了我们，诗歌是我们唯一的母语。回忆起这场景，杨炼大口喝下桌上的茅台。他一成不变的打扮是一头长发，一身中式大褂，一脸专注与桀骜。

　　“诗歌就是在寻找一种极端的语言经验，把极端的人生经验写清”

　　中国新闻周刊：今年初你获了诺尼诺文学奖，这个奖对你来说意味着什么？

　　杨炼：让我在媒体上又出现得频繁了些。这个奖对我，只是关于过去的说法，严格说来不重要。要说高兴，是觉得中文和有深度的文学作品在全球化语境下，在对人生处境的理解上更接近了。

　　中国新闻周刊：作为一个诗人，你的经历似乎有些复杂，如今你又在策展艺术活动。如果你必须有一个自我介绍，你会怎么介绍？

　　杨炼：我曾问过自己：你怎么命名这个诗人？他生于瑞士，长在中国，持新西兰护照、美国和澳大利亚绿卡，常住伦敦，刚在意大利获奖，正在给《法兰克福报》写稿，将去魏玛演讲，无论在哪，他写的始终是中文。他的文学属于什么文学？我用了20多年一直在尝试解答这个问题。

　　中国新闻周刊：现在有答案了吗？

　　杨炼：没有确定答案。最初自认是“中国的”诗人，这是一种根本性命运。但在国外漂流途中，我和非洲诗人交流时，我们思考的问题、对人生处境的理解极其相似。当一个美国诗人和一个伊拉克诗人并肩朗诵，仔细听他们诗里的人生经验，可能没有根本不同。我觉得“中国的”概念过于狭窄。我应该是一个“中文的”诗人。后来，我写完《同心圆》，人们说它太极端。我就想，那种全而统知的中文可能根本就不存在。最后，我就干脆说我写的是“杨文”——Yanglish。诗歌本身就是在寻找一种极端的语言经验，把极端的人生经验写清。

　　中国新闻周刊：有没有一个节点，你开始自视“我杨炼是一个诗人”了？

　　杨炼：1976年1月7日。我母亲在那天猝然病逝。那一刻，“死亡”突然撕下伪装，粗暴、毫无隐晦地呈现在眼前。突然之间，诗，作为一个灵魂的存在的意义凸显出来了。我刚满20岁，那场告别，几乎瞬间改变了我的写作性质。我第一次用我的舌头品尝到真正的诗意，之后才有了语言上、思想上、学识上的理解。后来，我在离圆明园废墟不远的旧居书房里，抄下过圣·方济的一句话：人，是在世界抛弃他的一刹那得救的。

　　“真正深刻敏锐的创作只能、必须从绝境出发”

　　中国新闻周刊：你一直被认为是朦胧诗代表之一。在有人界定“朦胧诗”之前，都是“非诗”的阶段。回头看，那时的你也是“非诗”的吗？

　　杨炼：那时的我不属于(任何)一个文学圈，诗对我来说纯粹就是一个很个人的业余的爱好。有意思的是，最初和顾城、北岛、多多还都不认识，却不约而同做了同一件事：把一些空洞无意义的大词删除掉，换上太阳、月亮、土地、水、黑暗、痛苦，这些具体表达自己感受的词。很多人认为晦涩、难懂，反对它的人把它叫做朦胧诗。我们那会儿就被称为朦胧诗人，被说成先锋、反传统。

　　中国新闻周刊：据我所知，你两卷本的诗选《杨炼作品1982-1997》，你把早期的很多作品都拿掉了？

　　杨炼：曾经在做两卷本时，我否定早期的杨炼，当时把那15年之前的极不成熟的练笔之作几乎都删掉了，包括被认为是朦胧诗人时期的作品。但现在我不这么想，我把早期创作成为“史前期”——而这对于一个诗人的成长其实非常重要。所以今年，我出版了一个1978～2012年的创作总集，二十多年的记录，第一卷就叫做——早期诗和编外诗。这种自我认知的变化很有意思，也是必要的。

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