南方艺术

张泽川：中国水墨遇上美国抽象(2)

来源：网易艺术
作者：罗丽娟
2013-04-28 08:45
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　　张泽川：对。中国的草书，本身就是书法类里的抽象表现，虽然说它还是有形在，但是有抽象的一种精神在里面。另外，毕加索给张大千很多建议，所以张大千是在美国看到了抽象画之后开始出现泼墨的，张大千到了后期就是很少有具像的作品了。
　　
　　网易艺术：你的抽象作品都是水墨还是会加一些新型的材料进去呢？
　　
　　张泽川：会的，我会加一些新型材料，材料是很重要的。因为当你画一张画，尤其是大画的时候，传统的这些颜料比较含蓄、柔和，如果要让视觉感更加强烈，就需要放一些丙烯甚至一些其它一些材料进去。只要材料放在纸上不会损坏纸，这些东西我都会那来用。
　　
　　网易艺术：在用各种各样的材料的时候，有没有考虑到以后作品的一个保存性？
　　
　　张泽川：肯定会考虑到这个问题的，有些材料不能融合就不能用。我所选择的材料都是能够跟水墨融合的，但也有一些材料保持时间不会很长，比如像丙烯颜料，从开发出来到现在大量的使用，时间很短，也没有办法证实到底能保存多长时间。
　　
　　网易艺术：在你寻找各种材料加入绘画作品里面的时候，你觉得最大的困难是什么？
　　
　　张泽川：要尝试各种材料与纸的融合与画面的和谐，有能更好的反应你所要表达的东西，在尝试的时候，就像做实验一样要选择一种最合适的材料，这个是有一定的难度的。当我在创作的时候，我试图用新的材料加进去，看看是否能会产生不同的效果。但是很多时候，你会发现有些材料放上去之后，就像你说的，它会毁坏整个画面，甚至会毁坏纸。有时候，创作好的作品，等我挂在墙上等干了以后就裂掉了，破会整个画面，这幅画也就费了。
　　
　　画家最重要的是创新
　　
　　网易艺术：创作时在考虑材料性能及化学反应的同时，还得寻找更符合你绘画意境的东西。
　　
　　张泽川：对，没错。还有一点，本身这个材料的问题就会给你产生新的灵感，这叫艺术的直觉。一个对的材料也许可以为艺术家带来更多的创新。
　　
　　一个画家最重要的是创新，我们不要为了生存也好，利益也好，就义无返顾的跟着市场走，市场需要什么你画什么，这样久而久之艺术家就会失去很多的创新。
　　
　　我原先从小也是画传统水墨的，从小也接触写书法。后来，我去了美国，然后自然而然的接触了大量的抽象表现主义的画家。其实，我很多作品是结合了中国写意的一种感觉，虽然是抽象作品，但还是结合了一些传统绘画里面的那种色墨融合的感觉，所以也是一种传统跟现代结合生成的一种创作方法。
　　
　　网易艺术：具体给我们介绍一下这组吧。
　　
　　张泽川：这幅作品我没有用笔来画，而是直接用盘子将颜色倒上去的。另外有些地方我是用手指去画的。在这之前我画过一些指画（用手指作画），我很喜欢用手指作画的感觉，手指接触到纸上，就像接触到人的皮肤一样，有一种情感的东西在里面，而且非常自然。有时候用笔上去的画会有点生硬，所以我用手来做一些融合，它会出现的一些特别的效果，是笔所达不到。
　　
　　网易艺术：您是从小就画画？
　　
　　张泽川：是的从小就画画。我爷爷是个收藏家，当时是文革期间，家里面有一些东西，但是很多东西都被博物馆收走了。据说有董其昌的书法，郑板桥的竹子等等。但家里面还是剩下一些东西，包括紫檀木的床，玛瑙的鼻烟壶，很多玉筷子等等，好多好玩的东西。从小在这种氛围的熏陶下，也让我喜欢上了画画、书法。那个时候是无拘无束的，想画什么就画什么，画得很兴奋。
　　
　　网易艺术：你在写书法的时候，什么样的内容你觉得会特别打动你，特别愿意去写？
　　
　　张泽川：我从小喜欢唐诗、宋词， 描写一些景物的。自己可以借景抒情的，同时又表达了很深的思想的。
　　
　　网易艺术：讲讲美国现在艺术环境的状态吧？
　　
　　张泽川：自由。观念非常的自由，很注重创新。从电影上我们也可以看得出来，国产片跟好莱坞电影的对比来看，好莱坞的类型片很多，变化也非常非常多，这方面我们国家就比较薄。其实，这就跟我们艺术创作一样，需要产生更多好作品，更自由的一种创作环境。
　　
　　网易艺术：接下来在创作方面会有一些新的打算吗？
　　
　　张泽川：在创作方面还是回继续按照按照我自己的想法去创作。主要还是会在现代水墨及现代书法方面去研究。
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