《杂志天下》盘点2009最值得关注的九位年轻艺术家(2)
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推荐理由： 青年艺术家董文胜是一位以摄影和录像为媒介进行创作的当代艺术家，他的图像风格有着强烈的南方文化气质，并流露着神秘主义和超现实的美学特征，其作品的主题多关注时间和生命的本身，亦涉及对传统文化的传承与没落的思考。 董文胜的摄影作品制造着一个个的山水情节，讲述着不可多得的江南奢靡,将摄影术扩展到了新的广阔领域。其镜头中惨淡、衰败的常州园林，让人联想起饱经沧桑的传统文化在当代社会中的现状；隐喻传统中国知识分子精神追求的太湖石在《石沉记》中被象征中国当代急速的现代化、城市化进程的起重机吊起，沉入湖底；工业文明的产物汽车与水晶球所代表的神秘的消失之间存在着某种逻辑关系；而在古老园林中贸然出现的博弈的裸体，仿佛也在暗示西方逻格斯主义主宰的现代文明与精神冲突，突兀地撕毁了古老园林的和谐与含蓄：中国几千年来知识分子精神家园与心灵归宿遭到侵入与破坏——从有所归隐的通融出世，变成无所归隐的精神博弈，从独善其身的乐山智水变成了无所依傍的失乐园，从小桥流水的闲淡变成了厮杀冲突的残酷；不仅如此，近现代几百年来中国知识分子苦苦反省传统文化的命运，却是只能在虚假的文化之树上扼杀自己的精神世界…… 录像艺术是董文胜对中国当下社会阐述和表明自己看法的另一种方式。表述一件被观念预设的个人事件，是董文胜近年来一以贯之的表现形式。比如，在录像短片《惊蛰》中，结局就是被预设的。死亡结果的呈现具备了瞬间的惊悸效果。他总是以摄像机旁观录影的视角，冷酷地记录了他精心策划的、被伪饰和诗化的一系列终极事件。董文胜的镜头语言中有一种忧患中的感伤，但他并未停留与此，他所努力地是要我们从感伤中跳脱出来，反思、质疑我们自己。 4.最值得关注的油画家：王艾
推荐理由：王艾的“写画”系列建造了某种类似文字屏幕的东西，它让人联想到享有原始盛誉的各种古代铭文。“写画”是作为诗人的画家王艾对自从他重拾画笔以来的艺术行动的一次准确命名，它不同于以文字作为装饰的绘画，诸如对《心经》等经典文本的戏仿式摹写，目的也不是发明一种可供识读的现代书法。它们看上去更像一种由模糊的视觉暗喻构成的隐迹稿本，其中的叙述性结构有意被作为主导视象的汉字弱化、隔离或遮蔽。 暧昧性是此类将绘画当作书写形式的画作的基本格调，因为这些画面的元素所提供的经验是非阅读性的，汉字的符号特征与材料混合在一起，经由不厌其烦的重复几乎达到机械式的精致。或许你不禁要问：画作中文本再造的任意性有无其限度？以文字为介质的图式的抽象意味能否仅凭借直觉去获得？ 我无法断言王艾的“写画”不属于“意味深长的游戏”，即将后现代的精神涂鸦还原为有历史和宗教意识参与的元绘画铭写。显而易见的张力产生于不同画作之间题材的巨大差异，而令人迷惑的是它们在形式上却有着惊人的相似。当汉字以非表意的形态被书写，整体上就成为“写－画”的影像，并意外地颠覆了对“文－图画”的反常崇拜；另一方面，它也不安地暗示出我们这个时代历史书写的。 5.最值得关注的录象艺术家：高世强
1971年生于中国山东省潍坊市 2000年毕业于中国美术学院雕塑系，中国，杭州 2003年毕业于上海大学美术学院雕塑系，中国，上海 现任教于中国美术学院综合艺术系，中国，杭州 2003年毕业于上海大学美术学院雕塑系，中国，上海 现任教于中国美术学院综合艺术系，中国，杭州 高世强在《红》中关注了共产主义和资本主义的关系这一宏大命题 推荐理由:近年来最活跃的年轻艺术家之一高世强参加过亚洲几乎所有最重要的双三年展，包括“上海双年展”、“广州三年展”、“光州双年展”、“中国艺术三年展”等。 |
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