告别老蓝顶
也许最初进驻老蓝顶的四位艺术家谁都没有想到,这个艺术区会在日后成为享誉国际的艺术中心,当时随口定下的这个名字,也成为了成都当代艺术力量最为鲜明的一个代名词。然而,在外深具影响力的老蓝顶,却始终摆脱不了家具厂的污染和干扰。
第一次想到搬迁是在2005年6月。据周春芽说,离开的原因一方面是相邻工厂每到下午5、6点便散发出让人难以忍受的味道。郭燕也回忆到,旁边的家具加工厂喷漆的时候,让画家们眼睛都感到刺疼。再加上锯木材的声音、运货车辆不停进出,根本没办法安心画画。
另一方面,蓝顶艺术中心在国内外的影响不断扩大,越来越多的艺术家加入到了这里,场地越发地显得局促了。
而去年7月那场让成都成为“水上威尼斯”的大暴雨,是“告别老蓝顶”最直接的一个外因。大暴雨将大部分艺术家的油画都淋了个透,甚至泡在水中,许多画作直接报废,经济损失总计不低于500万人民币。对于这次灾难,艺术家廉学洺可谓是感受深刻。当时,艺术区看门师傅打电话告诉他快来收拾画作,却由于当时交通不畅,他足足花了两个多小时才赶到。足有一尺深的水已经把工作室里的几十幅画作泡了半天,最终他只能忍痛将这些心血毁掉。时隔数月,他将其中一幅画作放到微博上回忆,取名《被水泡过的狮子》。
老蓝顶的“留守女人”
5月8日那天,在隔壁做雕塑的程翔,到艺术家郭燕的工作室小坐了一会儿。虽然工作室之间相距只有几十米,但那是5年来程翔第一次到郭燕的工作室作客。这次作客,也是一次正式的道别。至此,老蓝顶艺术中心,便只剩下郭燕这一位“留守女人”。
郭燕还记得自己是5年前的4月搬到蓝顶的,她见证也参与了老蓝顶最为辉煌热闹的时期。那时为了准备自己的第一个画展,郭燕想创作一幅2米宽、3米高的大画,而这样的大画幅所需要的空间,是一般场所不能满足的,于是郭燕便选择搬来了老蓝顶。
郭燕是老蓝顶艺术中心出了名的“劳模”,她的勤奋与刻苦在业界有口皆碑。当时在老蓝顶艺术区,许多艺术家们也遵循着朝九晚五上班的作息按时来去,而郭燕却时常会独自一人留在工作室,加班画画直到深夜。
从早期的《紫色印象》、中期的《飘》、到前不久创作完成的《菩提》系列,郭燕的作品在不断的自我突破之际,也越发地成熟。过人的天赋与不懈的努力,在蓝顶的5年里,郭燕从一位小有名气的女性油画家,迅速崛起,成为中国当代艺术的中坚力量。她的画作行情与刚搬来老蓝顶时相比,也涨了4倍以上。
对于这片深植着自己创作记忆与成长脚印的土壤,郭燕自然有着深厚的感情。在引领记者参观老蓝顶的途中,她一间间地回忆,“这里是何多苓老师的工作室,没事的时候大家都喜欢聚在这里;那片爬山虎围绕着的就是廉学洺的工作室,廉学洺很懂得生活趣味,也热爱自然,以前他把门前打理成了一个小花园,种上很多植物花卉,还栽了树,特别漂亮……”在郭燕心里,老蓝顶已然是自己的第二个家了,哪怕平时不画画,她也会到工作室待着……今年6月底,郭燕也将正式搬离老蓝顶。
至此,老蓝顶便真正成为一抹记忆。
老蓝顶是一个传说,这里诞生过一批又一批中国最优秀的当代艺术家。如同社会的变迁和人的老去,十年时间,老蓝顶也终于完成了自己的使命,也成为成都艺术界一道永恒的历史。
但搬离的只是场所,“蓝顶”精神的辉煌,将永不落幕。














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