吴啸海举了两个例子。一个是伦敦国家美术馆举办的世界艺术史上的巨人《达.芬奇画展》。他说，因为这个展览吸引了世界各地的参观者，国家美术馆只能每天限量售票，他去了好几次都未能进去，眼看画展就快闭幕了，他说在他生日那天，凌晨4点就赶到国家美术馆排队。
“我终于进去了，好开心呀!这是我所看到的最好的一个画展。画展上大师的著名画作虽然只有几幅，但那是达.芬奇的真迹。而在展览上更让我感慨的是，我们看到的不仅是一个伟大的艺术家，而且看到了这个伟人在天文、物理、军事、医学等各个领域都有极高造诣，你可以看到策划这个展览的人用心良苦，他们向前来参观的各国观众，展示了达.芬奇是一个极具才华的非凡的人。
“在同一起看画展的人交谈中，我发现大家都有同样的看法。另外让我感慨的是，这样一个世界一流画展是面向大众的，画展的定位是普通人，这就是策展人的高明之处。”
吴啸海还举了泰特美术馆的一个画展为例。那个画展是“毕加索与英国画家”。他说，画展上把英国一些著名艺术家包括培根、大卫.霍克尼，还有亨利.摩尔模仿学习毕加索的作品与大师作品并列展示。
“展览让我非常感动，它让人看到了这些著名画家的学习历程，和成长经历。没有人是天生就成为艺术家的，在大树之下，也能脱颖而出。这也反映了策展人的巧妙构思。这样顶级的艺术展反映的是人生普通的道理。我相信，我父亲那样不是艺术家的人，来到这里也能看懂，也会受到启发。”
吴啸海还说，“达.芬奇也好，毕加索也好，他们的作品都是演员，而策展人则是导演，他们让这些作品说话，使普通人都能欣赏。这种交流使我感触很深。”
他说，在北京举办个人画展时，他也曾尝试过让普通人来欣赏和评价自己的画，曾经让画展组织者举办两场专场，一个是农民工，一个是学校的孩子。 他说，他更重视这些普通人对自己作品的反映和看法。
画家认为，英国艺术展的策划业非常值得中国国内艺术展览借鉴。
与英国观众交流
谈到吴啸海正在伦敦视像艺术节举办的画展《室内运动》，我问他，这些充满中国乡土气息和时代背景的画作，英国人能看懂吗?他们有什么反应?
吴啸海不无兴奋地说，“他们很感兴趣，只要我在场，他们就会跟我交谈，问我很多问题，而且不少观众还要先说他们对画的看法，然后再问我的构思。”
他说，站在一幅幅画作面前，从画面的讨论而衍生出很多有关中国的话题，非常有趣。
“这些画都是我在伦敦这段时间创作的，我希望用我的画讲故事，在画面上埋了很多线头和伏笔。我发现，几乎所有的英国观众都能领会其中一个或若干个线头，从那里我们就开始讨论。 例如，从画面上农村场院里一袋袋的粮食，我们会谈到很多中国农村的生活，中国农村传统的粮食储藏方法，我们对粮食的态度，等等。有人甚至拿个凳子坐下来，希望细细聊。 听观众的反应，与观众交流，这是我最开心的事。”
吴啸海在伦敦一年的体验时间转瞬之间就要过去了，我问他，会把在英国体验到的东西带回国吗?
他诚恳地说，“我们必须实事求是。在红土地里长出的红薯，种到沙土地里，会长出什么样的果实，我不知道。对我来说，在英国的经历让我更坚定了自己原有的一些艺术追求，我在这里找到了佐证，得到更多启发，使我对艺术创作对象和方法有了更明确的方向。”（转自BBC英伦网）
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