“美术同盟”曾经掀起了一场关于蔡国强作品《威尼斯收租院》的大讨论，比起传统的纸面媒体，网媒在这场讨论中起到的不仅是报道或者反映的作用，同时，它的立场和态度本身也实际上影响到这个事情最终的发展方向。“专业媒体”在网络化时代存在的意义和价值被更大程度上挖掘出来。吴鸿自己也认为“网络的作用还是非常大的。第一是它的时效性，比如在九十年代初，《江苏画刊》为什么会那么出名，是因为它介绍了很多国外展览的情况，包括威尼斯双年展、卡塞尔文献展，它已经是比较快的了，但也有一个很长的周期，也许是二个月，也许是三个月。但网络不是这样，我觉得最快的就是我们介绍的上一届的威尼斯双年展，开幕的第二天，我们的专题就做出来了。第二是意识形态体制对网络的控制相对来说要宽松一些。第三，网络具有的互动性，这既跟网络媒介的特点有关系，也与前面提到的时效性有关系。当年彭德与高名潞的那场争论，我想只有在网络时代才会发生。以前一本杂志做一个话题要一期一期地展开讨论，最起码两三个月之后才有几篇反驳的文章，时间一长，问题的尖锐性就会减弱。” 因为这一观点的确立，吴鸿在离开美术同盟后先后主持“雅昌艺术网”和“艺术国际”网站，再也没有回到平面媒体的原职。
从《今天》的诗歌朗诵会引发的“星星画展”到“两刊一报”的纸面媒体，再到市场化的商业艺术媒体和网络媒体。不论在哪个时代，以何种形式出现，拥有众多拥趸并且切实起到作用的艺术媒体都有一个共同的特质，即“给观点以平台”和“给新人以展示机会”。这似乎是不变的方向。
注释：
1. 曹意强：《<新美术>、<美术译丛>与中国当代艺术学术》
2. 易英：《80年代美术批评》
3. 左靖《我怀疑我做的一切是否有意义”—吴鸿访谈》
4. 左靖《我怀疑我做的一切是否有意义”—吴鸿访谈》
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