包铭山：现在正好是一个没有权威的时代。鉴定方面，没有权威。近现代画是一个特点，近现代画是在中国历史上最重要的一个里程碑。因为中国从壁画、岩画开始到封建社会结束，层层相传的，一直是对传统的演变，脱离现实。明代的画家，画的却是唐代的题材，甚至是汉代的题材。到了近现代后，我们从农耕社会进入农商社会，到现在进入市场经济社会，就是一百年的风云变化，人文、社会结构等什么东西都发生了巨大的转变。只有这个时代才出了这么多东西，才出了那么多重大题材的历史题材的作品。
一百年推翻了两千年的封建制度，变革出了新制度，新制度是不成熟的，经受不了历史的考验，比如北洋政府、民国政府都是不成熟的政府没有经过历史考验，所以长不了。现在的制度完全不一样，但又不像西方好坏也有两三百年的民主制度。我们现在的制度没有那么多历史。现在出不了大师，现在所谓的大师，住在所谓的豪宅、私家花园，养着几个小老婆，美食、美色，过上地主般的生活成为他们的追求。
关于买画，我的观点是，要专。有人是什么都买，无论油画、国画，老画、新画，但“专家”前面总得有个表明领域的定语吧，什么都买的是什么专家呢？我只买十个人的画。买东西买得专，才能精。每个人的钱财有限，即使乾隆皇帝也不能买遍所有的宝贝。有的东西别人在收，我却根本收不了的，就不要去想。我也想收凡·高、莫奈，但怎么可能？这不是钱的问题，是知识不到位。
艺术评论：进入拍卖场，都能感受到热火朝天的气氛，新进入拍场的买家抬高了价格，也热闹了气氛。
包铭山：那是老板们的肾上腺素决定的，根本不是艺术品的价格决定的。这个和1980年代改革开放给卡拉OK厅的歌女争相送花环，是一个动机。现在的老板有钱了，拍场里他们想：“我是什么人啊，我能输给你？”老板下场买东西，通常是肾上腺素激励的。在拍卖场的气氛下，会热血沸腾，会激动。新入场的有钱人由肾上腺素决定购买的元素多一点，他看你们都买，凭什么我不能买。如果一张画没有人举，而你买了下来，会感觉到是不是买假了，没有人买，就信不过自己。看到很多人在举牌，你也会亢奋，但这个亢奋是生理现象造成的。我一年跑几十个拍卖会，肾上腺激素分泌得少，麻木了。这次我没买到弘一的书法，但是没买到有什么关系呢，如果买到了，东西在我手里，很高兴，没买到的话，钱还在我手里，我也很高兴。
中国不缺钱，不缺老板，缺乏的是健全的经纪人制度，经纪人不道德，没有诚信。还有，艺术品普通人买不起。另外，六十年风水轮流转，当时，国民党撤离大陆时权贵手里的古董，经过击鼓传花的过程，在1960年代传到香港，当地出现一大批经纪人，把文物倒到美国，倒到日本，最后倒到中国大陆，大陆的倒爷接了棒之后再倒，最终还是到了现在的大陆权贵手里。当今社会的权贵还是把文化接过来了。这些东西的占有者，仍旧非富即贵。但是，这六十年，很多做生意的人在其中转来转去。对艺术品，做生意的人希望的就是赶紧卖掉，根本没想过收藏不收藏的事，也不希望留在手里。他们都是扮演了一个过程，就像唱戏一样，锣鼓敲起来，龙套跑起来，主角一出场，都听她唱，跑龙套的人是谁？谁也不知道。跑龙套的买到了也没有用，因为作品在这些人手里不是一个终极归宿。
艺术评论：还有名人之后也参与到其中。
包铭山： 有人买了假画上了当，三十万买假画的人是傻，但是三百万买假画的人不一定傻，有可能就是新时代的阿Q精神，还有就是编排得很好的莎士比亚喜剧。中国的拍卖公司网眼编得太小了，大鱼小鱼一网打尽，小鱼更是逃不掉，网眼变得越来越小，这不是涸泽而渔吗？恨不得把大海的水抽干，但真的要把太平洋里的鱼都抓来了，鱼比人多，把鱼卖给谁啊？拿油画《九方皋》来说，九方皋伯乐相马的故事画成油画，若真的是徐悲鸿画，一定是皇皇巨制，，他国画就画了非常大的尺寸。所以，中国地方上有很多戏在上演，去看不去看都是我们的自由，你不去不就得了嘛？
那些老画家的子女到60岁的时候，正赶上了中国的改革开放，但他们垂垂老矣，参加不了改革开放的洪流当中了，他们看到了当代画家的那些子女享福，心里便不舒服。他们要跑出来露面，做别的专家没人理睬，只能做自己家里人的专家，其实根本不可能，蒋碧薇生下徐伯阳后，徐伯阳有机会见过爸爸徐悲鸿画画吗？很多画家的家属都是这样。人生的终极目标是要往受人尊重的方向走，不能只是为了钱什么都放弃原则，随便盖章。
艺术评论：你买过假画吗？你在拍卖行买艺术作品有没有一个标准？你说过只买十个人的作品，是为什么？
包铭山：经验都是买假画买出来的，买到假画才刻骨铭心。我在朵云轩1990年代就买过假的张大千作品，但那时候东西便宜，十来万，上当还不至于要去跳楼。但凡买假画的，高价位的，其中都有猫腻，通常都是“贪”字引起的，凭什么漏要轮到我来捡呢？就是该买假货。所以不能相信故事，不能相信天上有馅饼掉下来，要老老实实的，讲个性价比。我心里有个价位，到了我就放了，我不会一路买下去。如果每一次你都买到底，你会留给人一个概念就是你就是肾上腺激素作用，不肯让人。那就意味着你明摆着是一个靶子，留给人打。
我的收藏是从1900年到2000年一百年之间的画家吴昌硕，齐白石，张大千，李可染，徐悲鸿，潘天寿，傅抱石，黄宾虹，石鲁，林风眠。世界上最大尺寸和最小尺寸的傅抱石作品都在我手里。我是严格遵守游戏规则的。人家不买的时候我买。2007、2008年我就买上千万的东西，我买的是近现代作品，拍卖场里没有50个人，到了2010年，拍卖行里坐上千个人，坐也坐不下。
艺术评论：伪作的大量流通跟市场投资趋向也有关系。
包铭山：张大千和齐白石的特点在于都是画匠，没有受过正规训练，是民间画家，以画为生，谁给钱多就画得好一点，门口都贴着润格。张大千和齐白石一般是两万张画，湮没的流逝的，进博物馆的，去掉一万多张，在市面上流通的就四五千张，里面画得普通的，起码2000-3000张，但是假画一定有8万张，远远超过真画。也应该理解，书画也就别指望全真，如果全真就不好玩了，就没有专家了，买股票也一样，全能挣钱就没有股评专家了。这里面有很多学问。吴湖帆说过：“没有假画就不好玩了。”艺术投资没有错，做投资都没有错，问题是得有一个过程，哪怕种个菜也要有浇灌生长的过程。
川公网安备 51041102000034号
