有多少经典适合重现？
《蔡文姬》作为著名导演焦菊隐留给中国话剧史上的里程碑式作品，曾代表中国民族风格话剧的巅峰水平。无论是写意性极强的舞美设计，还是具有戏曲风格的导演处理，以及“吟唱式”的表演，早已被当作话剧表演艺术与舞台美术的范本写入教科书。此次北京人艺再次请来了老导演以及主力演员进行复排，无疑是要让当今的观众重新感受当年该剧辉煌时期的魅力。
重温经典，这本无可厚非，但“经典”一词对于舞台演出来说，难度颇大。老版《茶馆》和新版《茶馆》都被观众接受了，但如果说《茶馆》获得了成功，那最大的原因恐怕是得益于剧本中形象感极强的人物和演员生动的表演。那么《蔡文姬》在剧本本身和舞台呈现上都与《茶馆》有着明显的区别。
此次复排版《蔡文姬》带给观众的是什么呢？笔者在现场看到，大多数前来看戏的观众都是中老年人，相信他们大都是来“重温”的。青年观众比例相对小，他们更多地是在讨论某位因影视成名的演员在舞台上的表演。戏后，有些中老年观众称该剧没有什么变化与新意，而青年观众觉得沉闷且“过时”。
那么同样是一部《蔡文姬》，为什么在今天无法给观众带来心灵的震撼以及视觉的享受呢？其原因包括剧本创作年代距离现实远；创作意义已经无法被观众所重视；舞台呈现一味遵循旧有版本，而忽视了日益更新的舞台风格与技术早已让观众大开眼界。
不可否认，《蔡文姬》代表了一个时代的中国话剧，代表着从剧本到舞台创作的一个历史阶段，但其生命力却令人担心。“经典重现”在近年来多次被北京人艺使用，但观众其实更期待看到一个新的经典作品的出现，而不是去不断重温。历史在前进，仅仅停留在回忆是远远不够的。
□杨申（网站编辑，戏剧留学生）
新京报观剧档案5号《蔡文姬》
总分：8分（满分10分）
剧情：7.5分表演：7.7分
台词：7.4分 音乐：8.7分 舞美：8.8分
●81%的观众觉得此次复演基本成功。
●39%的观众表示最吸引其前来看戏的最主要因素是人艺招牌，25%的观众是受濮存昕、徐帆组合的吸引，分别有18%的观众欣赏的是苏民、濮存昕父子兵组合以及郭沫若作品。
●56%的观众最欣赏剧中曹操的表演，其次为蔡文姬、左贤王和董祀。
●81%的观众对剧中经典《胡笳十八拍》的咏颂表示满意，认为演员表现出了诗意。
●40%的观众认为该剧最需要改动的地方是导演手法，接下来的票数依次为演员表演和剧本台词。
●对5年未登话剧舞台的徐帆的表现，50%的观众认可，另外50%的观众认为一般，不及影视剧中的风采。
●44%的观众认为濮存昕在影视和舞台上都很有魅力，但演技缺乏突破。
●88%的观众认为应该多恢复像《蔡文姬》等历史题材的传统经典话剧。12%的观众认为题材表演过时。
■观剧报告
姜还是老的辣
一切时髦的东西在经典面前都会显得黯然失色，如今北京人艺经典作品《蔡文姬》的上演便再次印证了这句话。
2月15日，在本报联合北京人艺组织的第五期观剧活动中，20位受邀观众为这部48年前的经典作品打出了8分的高分。由于本次上演已经是由徐帆、濮存昕主演的第四版，因此观众尤为挑剔，虽然81%都认为此次演出基本成功，但对导演手法、演员表演等提出的意见、建议也不少。
《蔡文姬》是北京人艺创始人之一郭沫若先生于1959年创作的剧本，也是人艺话剧民族化的代表作，并和《茶馆》一样成为人艺的保留剧目。
本次复排《蔡文姬》由老导演苏民执导，濮存昕、徐帆主演，虽然既有父子兵上阵又有明星做噱头。这次复排名剧，导演力图恢复原版原貌，因此舞台、服装并未更新，，设计虽已历经50年但仍不显陈旧，因此在对舞美的评价中，观众给出了全剧各部分中8.8的最高分。音乐也得到了8.7分，尤其是经典的《胡笳十八拍》，徐帆结合昆曲唱腔演绎，被81%的观众认同，认为其表现出了诗意。
相较于舞美音乐的高分，观众对剧情、表演、台词的打分却都不太理想，平均都未突破8分。其中，徐帆、濮存昕这对组合的表演自然成为关注焦点。徐帆已有五年未上舞台，而从首演看其自然淡定的表演、字正腔圆的念白以及自身的戏曲功底，确实为她的表演加了不少分，对于此次表现有一半观众认为不错，另一半却认为没有影视好。
濮存昕这次扮演的董祀并非主角，表演上也不突出，只需自然流露文人书香气质即可，所以观众认为其虽有魅力，但演技缺乏突破。不过“姜还是老的辣”，在“全剧最欣赏角色”的选项中，56%的观众把票投给了老演员顾威饰演的曹操。
事实证明，在如今商业、搞笑泛滥的话剧市场，绝大多数观众仍能接受这种如清茶般越品越有滋味的传统话剧。
调查中，88%的观众对该剧的恢复很喜欢，并希望今后能看到更多经典剧目，但仍有12%的观众不能接受，认为题材表演过时，希望看到更贴近生活的原创剧目。40%的观众认为该剧最需要改动的是导演手法。“蔡文姬过于传统美好，不符合人的常态”，“政治说教色彩太浓，不合时宜，太土了”……读者在调查表最后一栏填写的评语表明，虽贵为经典，但一旦走入市场，其前景依然难料。本报记者天蓝
■观众直言
●褒
导演：再现焦菊隐导演艺术，给观众补上一堂基础课。
表演：中青年演员从该剧认识到舞台基本功的重要。
台词：所谓“吟唱式”表演虽然几乎失传，但演员在努力接近老艺术家的水平。
形体：戏曲化的形体表演具有明确的中国特色。
音乐：新编《胡笳十八拍》成为该剧最新的亮点。
杨申（新浪编辑）
●贬
如果人艺要恢复保留名剧，请在全国招聘演员。
彭大新（59岁法官）
部分演员表演缺乏感染力。刘烁（25岁IT人士）台词不经典。林丽馥
（54岁教师）太过传统，台词空洞。
石头（24岁学生）
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