中新网福州4月19日电 (林春茵)相较于诗歌，吕德安的画更像“弗罗斯特”-----这位20世纪最受欢迎的美国诗人，对大自然的描摹调子低沉、颇有特色，常常蕴涵深刻的、象征性甚至是形而上学的意义，这似乎正在形容他的油画。
吕德安是闽籍当代重要诗人、画家，出版诗集有《南方以北》、《曼凯托》、《适得其所》等。他的很多诗作和自然题材相关，风格独特，在诗坛上有“中国弗罗斯特”的尊称。
吕德安坚持用佛罗斯特的一篇文章标题“浪漫的落差”，来命名正在进行全国巡展的画展。他说，自己不是梭罗或弗罗斯特，但山上有他“真正热爱的生活。”
“我们真心实意，它就会手舞足蹈”
正在福建美术馆展出为期一个月的“浪漫的落差------吕德安作品展”，吸引福建省诗歌界和艺术界关注。在18日开幕当天举办的“吕德安诗歌朗诵会”，更吸引了包括舒婷在内的多位诗人现身。
对于画家所展的30多幅以蓝、灰色调记录生活所感作品，策展人福建省美术馆馆长唐明修称之为“大自然的符号”。
唐、吕相知相识逾30年，又同住于福州市北峰的山间，是一对分住“山这边”和“山那边”的好友。对于吕德安画作中重叠出现的“灰”，唐明修的阐释互文式地还原他与画家好友的山间生活，“四季交替，大雾穿过山谷，把人所能见到的东西都抹去，只余灰色，但‘不见’是暂时的，常在自然中深呼吸的人，仍可从画中体味到流动的自然界。”
福建师范大学美术学院教授徐志坚评论吕作“清高而低调”，“无论是带有激情的热性绘画，还是冷性绘画，即宁静的思考产生的图像，情境锁定非常准确，体现到很强烈的艺术目标。”
这令徐志坚不禁回顾90年代即受到包括吕德安在内的朦胧诗感怀，“那些用通俗而随意的语言构建、指向非常清晰的意境，”令他至今难忘。“他内心力量非常强大，以至于他能摒除尘喧，不混圈子，不追名逐利，”徐志坚这样解释吕作“已经画得这样好却尚不为人知。”
“我们刚从屋子里出来，没有要说的话”
在18日画展现场，诗歌爱好者们在画作和大石块照片的包围中，朗读吕德安诗歌。诗人则不吝于分享每首诗的创作经历，丰盈的精神世界隔着30年时光去看，增添了几分人情的温暖。
一首描摹雨中父子亲情的《父亲与我》，作为著名的朦胧诗作曾享誉一时，32年后，在诗歌开始经网络酝酿热潮的今天，由吕德安的儿子亲诵，带来“浪漫的落差”。
当天诗友朗诵起著名的《致橡树》，向80年代的诗歌辉煌致敬。自言“看着吕德安长大，经常担心他在公共场合说话时停顿太久、说不出话”的舒婷，端坐其间。舒婷和吕德安情如姐弟，她曾“嗔怪”吕德安没有作为亲属出席婚礼，“力气大”的人没来抬嫁妆，导致嫁妆中一面大镜子摔破。
吕德安也自己朗诵记录他与唐明修比邻而居的《漆树》。吕德安从美国回来后，接受唐明修在当时福州唯一的咖啡馆“纽约客”里提出的建议，用1千元在福州北峰买了1亩地，自搭自建。
说是“别墅”，前几年电都没通上，所有木工、泥水甚至石条卸货，吕德安都自己上。“他善于劳作，但诗歌却脱离了底层生活表现的情感，富于浪漫、幻想。”好友陈效东评价说，“他迎来了美国曼哈顿之外的另一个诗歌创作高潮，”
《台阶》、《晨曲》、《诗歌写作》、《掘井》、《池塘逸事》等等，和弗罗斯特不同，他的诗不讲韵律，“却有内在的节奏贯穿，充满智慧和生活哲理。”
“来的诗人胸前扎着花，有的人都要听从他”
已经任职福建少儿出版社的陈效东回忆1980年代和吕德安相识，两人都分在新华出版发行系统，陈任文字编辑，吕任美编。两人住一个宿舍，夜聊中陈效东“以文学身份对待两人友情建立起来的一个回应，”滔滔发表对诗歌的看法，第二天吕德安拿诗出来给他一看，“马上我就被征服了。”
一个又一个彻谈诗歌的不眠之夜过去，两人结为好友，甚至结伴给新疆教育局写信，要求去援疆做老师，“一个教语文，一个教美术。”
回顾这些带有明显时代特征的青春往事之后，陈效东评价老友，“20多年过去，整个社会发生太大变化，很多人都背离了最初的来路，吕德安却那么不与时俱进，不赶潮流，真诚地对待艺术和生活。”
“很多闽籍画家离开福建后，后很想念在闽的过程，这种对故乡的心灵合一恰恰是当代年青人所陌生的。”福建省美术馆馆长唐明修谈论策展初衷表示，期待吕德安的出现，唤醒新生代对故乡的爱、对诗歌的爱，“未来还将推出系列闽籍艺术家作品，作品范畴也从平面扩大到装置、雕塑，尤其是漆艺作品等。”
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