舒丹丹，女，生于七十年代，籍贯湖南常德。华中师范大学英语语言文学学士，广东外语外贸大学外国语言学硕士；现任广州某高校英语副教授。写诗，译诗。诗作见于《诗刊》《十月》《汉诗》《滇池》《扬子江诗刊》《中西诗歌》《读诗》等多种刊物，有诗辑《诗歌EMS周刊：舒丹丹诗歌快递：深秋的橘子》，诗歌入选多种年度诗歌选本。著有译诗集《别处的意义——欧美当代诗人十二家》（2010年），《我们所有人——雷蒙德·卡佛诗全集》（2013年），《诗歌EMS周刊：（爱尔兰）保罗·穆顿诗选》（2014年），另有译诗集《菲利普·拉金诗集》2015年即出。曾获2013年度“澄迈·诗探索奖”翻译奖和中国·第四届（2011—2012）后天双年度文化艺术奖后天翻译奖。
庭院
去菜场的路上，总经过一座庭院
铁栅门虚掩着，野草安静地生长
我放下装满蔬果的菜篮
在石阶上坐下
仿佛一瞬间就从俗世中抽离
头顶的樟树像升腾的绿火焰
把我拢在它的宇宙之下
从栅栏间我打量路过的麻雀
从蒲桃花的轻柔里触到婴儿的呼吸
与黄昏的宁静一同洒落的
还有虫声，潮气
和闪烁的内心的光斑
多么好，这片草地，这个时辰
一种缓慢，纯粹
独属于我的一种好的孤独
或者丝毫不觉孤独——
我深陷在樟树的浓荫里
与一个看不见的声音独语，对白
一枝一叶，搭建一座云中的庭院
没有人知道这种虚构和专注
带给我怎样的意义
路遇收割后的稻田
这是收割后的稻田，它的丰饶
属于上个季节。它已过了扬花抽穗的日子，
谷壳已走向另外的用途。
我并不怀疑稻田的前生，每一颗被遗忘的谷粒
都反刍着光阴。我站在凛冽的事物中间，
捕捉到最寒凉的空寂。如果空寂
触手可及，空寂前的饱满也曾溢出浆液。
关于承受和消逝的法则，我与稻田
达成默契。谁的孤独都微不足道，
不会比垄上一丛稻茬更高。
走吧，从这片田野里起身，这里不会丢失
一颗谷粒，曾被我分开的光和空气
也会像暗伤一样愈合。
安静时就能听见它们
春天里站在窗口的这棵树，秋天时，还在。
整整一个夏天，没有走远，也没有靠近。
有月亮的洁净的晚上，能看见星星。
但在黑夜，或阴沉的白昼，星星们也在。
早起听到鸟鸣，知道鸟儿藏在木兰枝里。
但这些下雨的清晨，鸟儿们和木兰一样安静，它们飞去了哪里？
原谅我，那么长的时间里，我只知道
季节的诫命让树木学会了舍弃，从未想象
泥土中它们无法动弹悲欣交缠的根。
我的眼睛太久地习惯了太阳和月亮，从不曾闭眼
倾听过沉默的星辰。原谅我第一次知晓
下雨时鸟儿们从不闪躲，它们在风雨的巢中
垂头敛声，隐忍得像群苦行僧。
秩序与悬念
傍晚的厨房，让她想起祖母的厨房。
一样的夕光从窗口涌入，锅盆碗柜各有定局。
炉火生动，菠菜已洗净泥土。
她站在火炉前，等待一钵土豆慢慢成熟。
这逼仄的空间里已无悬念，
该完成的已经完成，进行中的正在进行，
生活的秩序正展现它清晰的面容。
她会在这厨房里，老成祖母一样的祖母。
她感谢这一钵土豆，给她短暂的出神，
让她像个局外人打量她措足的方寸——
杯盘洁净，瓜果安宁，它们在寂静里获得神圣。
她甚至感谢这时从窗口掠过的一只鸟，从最深的秋天飞来，
在密实的香气里，带给她一瞬间
振翅的幻觉与虚无。
松针
在梦里，我走上常走的那条山路
在一棵松树下，痛快地哭
那哭声，好像把紧裹的松塔也打开了
我太专注于自我的悲伤了
以至我忘了这是梦
以至我没有发觉，身边的松树
一直在沉默地倾听
将它细密的松针落满了我的周身
我醒来，已记不清松树的模样
但那种歉疚，像松针一样尖锐
平衡
香气是它空中的路径，
一只蜻蜓悠然来访，落在我
举起的手机上，练习平衡术。
我用手机的眼睛看风景，
它用黑骨碌的眼睛瞅我。
它是来端详影像中的自己，还是为了让我
在它千百只复眼中，辨认千百个的我？
有一两分钟，它静止在一个支点上，
在抓握和伸展，
警惕和松弛中，获得平衡，
仿佛身体睡着，灵魂的羽翅
却仍在作梦。午后的深林有清凉的安静。
我们在众目睽睽下
交换丰富的眼神，那一瞬有如神迹，
充满信任和交会，不可言说。
我与它又对视了两秒，然后抖动手腕
提醒它飞走。它消失在
来时路隐秘的香气里。
登黄花岭
黄花岭的寂静，只有这个下午
被我们打扰。汽车在颠簸中
贴着山脖子前进——抵达高处的风景
先要经历迂曲，跌宕，
肠胃或灵魂的微微晕眩。
山势的陡峭，在拐角处看得最清；
而簇簇黄花，像藏在山体中的
朗脆的笑声，总是出其不意地爆出。
我们嗅着隐隐的香味，辨识它
究竟是野蔷薇，刺玫，还是棣棠。
天空蓝得没有一丝缺憾，每个人脸上
都有光辉——当此良辰，理应
抛舍阴影。相机捕捉着我们的姿势，
我们捕捉渐渐深浓的心境，
随松针间的夕光摇晃，闪烁。
再往里走，岔路重重，
也许有意念中的幽灵和野兽出没。
在自我和内心的荒野上，
迷恋，能否战胜恐惧？
一朵蒲公英在前面带路。
这个春日，我们闯入一座山的神秘，
只是为了在它的坡上
寻一种与灵魂对应的植物，
或者吹一吹山风，消解
从山下带来的恍惚和羁索——
尽管一转身，这花，这野径，这沉默的山岭，
就只属于它们自己。
淬火
风箱在呼吼，
掀动火苗的红绸，猎猎有声。
砧子上一块铁坯，红得好像已经变软。
沉重的大锤轮番起落，
像安上弹簧的跳跃，
每一个位置都不偏不倚，
每一次力度都恰到好处。
他们合力打一块生铁，
翻来覆去，锤扁，抡圆，
风暴卷起山冈，
闪电擦亮海面，
像完成一场默契的合唱。
火花飞溅，在空气里开成绚烂，
直到砧子上的铁坯，揉成他们想要的形状。
他们合力打一块生铁，
只为一缕白烟
从火炉奔赴水缸，
像灵魂的洗礼，
滋地一声，生命完成淬火——
不是坠落，不是毁灭，
他们已打出真铁，永不变形。
天气冷得让人脆弱
画作完成，一幅不像自己的自画像
透过油彩朝你陌生地微笑着。
像不像又有什么要紧，
最难看清的，或许就是自己。
天气冷得让人脆弱，
空气里混合着松节油和晚饭后余留的气味。
人坐在台灯下，有些恍然，
手，不自觉地就往灯罩上捂。
“再冷不烤灯盏火”，想起外婆的告诫。
天气预报里说，一场寒流自北而下。
寒流，带来的是冷，而不是雪花。
雪，落在别处。
没有了雪的期待，怎能叫冬天？
一年中最冷的日子，
一个稍稍凌乱的夜晚。
回忆，像钉子在夜色里敲响，粗暴而固执。
那些曾伤害过你的岁月，
仿佛还打着白色绷带，没有走远……
睡吧。
睡吧，愿一夜无梦。
人世寒凉，唯棉花真实而温暖。
多么好，明早，你还会从棉花中醒来。
疼
她在厨房水池边清理晚餐的鱼，
忽然走神，
想起他曾对她说
“即使最郁闷时，我也会给自己蒸条鱼”，
她曾被这句话里的豁达和孩子气逗笑。
但这条鱼的表情攫住了她——
它大张着嘴，白眼珠朝上翻，
一种对于结局的生动的惊惧和心有不甘，
甚至那被切成几截的身体，
也仿佛神经质地抽动了一下。
——像一股电流，那种疼痛
也瞬间击中了她。
给阳台上三盆花浇水
海檬草顶一把头重脚轻的绿伞，
看起来有些孤独。
一阵风来，就可以吹透它。
那些叶子之所以没有飞起来，是因为
半埋在土里的球形种子牵扯了它——
它全部的生机也由这牵扯而来。
只要把水浇进那大张着嘴的褐色硬壳，
喜讯就飞快地传到叶子，它们从颓废中
欣然起身，摇晃着，获得新的姿态。
而虎尾兰则矜持得多，叶片执拗
如虎尾，常年沉默着，几乎没有任何表情。
长久沉默之后，欲望已变得滞重，
它只是一寸寸地膨胀着，
直到花盆被蓬勃地占满。
另外一盆，准确地说，只是一只空盆，
一只装满泥土的空盆——
从前这里生长过凤仙花还是星星草，
只有泥土记得。
但每次，我仍习惯给这只空盆里的泥土
浇水，听细小的水分子
唤醒土壤，像伸入黑暗的闪电，
撬松泥土板结的空寂。
病中记
隐隐的痛，来自眼眶，胸口，太阳穴，
如沉沙泛起，如此刻的夜雨
对一座沦陷之城的围剿。
喉咙里，充斥着咳弹不出的无名之痒。
关节枯朽如老树根，有多少只蚂蚁
在啃噬？终于病倒了——
这虚寒之躯，如何能敌这蛮横五月
酷暑风暴的轮番交替？
她熬一碗汤药，热热地喝下，
躺在黑暗里，虚弱如童年的病中
期盼父亲的手抚上额头。
中年的眼睛，重新涨满最初的泪水。
风猛烈地撞击着高楼，她听着
铁栏杆上雨水暴烈的合奏。
黑夜里，自怜与省思格外清晰，
像风雨声中的寂静，兀自放大了一倍。
她想起曾告诫自己，再不能
让那些虚无的忧思伤害自己了。
眼目清洁的羔羊，不要再长久地回望
黑暗的深渊。结过葡萄的枝子
又结出桃子李子，也随它去吧——
“露水的世啊”，一生，恍如露水。
生之罪前，我们的无能为力
一如病痛。而疾病何尝不是一种神启：
警醒，或另一种拯救，
充满恐惧，又隐隐透出指引……
窗外，雨更大了，
一声迅雷忽又滚过，把一座淹城
瞬间曝露在它的电光火石之下。
她转过身，蜷缩得更紧，
以一个小而深的拥抱迎向梦境，
等待五月这最后一场风暴，慢慢过去。
舒丹丹诗歌评论
舒丹丹是当代诗坛非常醒目的新锐翻译家，同时也是一位极具个性的年轻诗人。她的诗整体气质趋向于内敛，温润，善于把握日常生活中容易被人忽视的物象，并用一种白描的手法铺陈出美妙的诗意来。从她近期的写作中，我们不难看出，这是一个深谙东方艺术神韵同时又熟稔西方文学精髓的写作者，她的写作不是对过往诗人的仿写，而是再次发现。
——张执浩（《汉诗》2014年第3期《开卷诗人》栏目推荐）
舒丹丹的诗温婉，恬静，像“夜色从细叶榕的枝间滴下”，你似乎听见了什么声音，但它转瞬即消失却带来了更多的宁静。在嘈杂的人世间，写一首安静的诗是困难的。或者说，在纷乱杂芜的万物中，如何单刀直入获取事物的真相，是考验一个诗人能力的事情。舒丹丹的朴素与诚实，为她的诗歌写作找到了稳固的支撑。她的短诗题材丰富，故乡、亲情、开花的海棠、墙角的家具——这些并不让人惊讶的事物在舒丹丹笔下重新活了过来，温和，秀美，充满了善意。舒丹丹说“存在只在瞬间，消逝才是真理”，我听了心有戚戚。前年春天，岳麓山下，我见过她。分手时她送了我一本《别处的意义——欧美当代诗人十二家》，我认真读了，译得真漂亮。
——小引（《汉诗》2014年第3期《开卷诗人》栏目推荐）
在进入新世纪后这十多年里，舒丹丹所做的欧美诗歌翻译，其影响和实效也许大大盖过了她自己的诗歌创作。“诗人翻译”本身，也许并不拥有任何的优先权或豁免权，但是，诗人在创作过程中所积累的经验与敏识，肯定有助于翻译的转化，这一点也是是公认的。现在，是时候让我们走进舒丹丹的诗歌写作了。她在写作上的稳健、一丝不苟，以及趋于智性的诗歌风格，这些也许又可以反过来说，很大程度上得益于她多年的翻译实践。
——李以亮（《汉诗》2014年第3期《开卷诗人》栏目推荐）
作为翻译家的舒丹丹，同时也是一位优秀的诗人，其诗歌明亮，质朴，节制有烟火气息，和新鲜的细节。深受卡佛、拉金等国内外以书写日常生活为特色的众多名家的影响。又有着独特的本土视角和浓郁的女性气息。在我看来，发现凡俗生活的诗意是才是优秀诗写者的能力体现。在这一点上，舒丹丹无疑是做的非常出色。
——谷禾
在青年诗人舒丹丹的《一天中我钟爱的时刻》中我们可以读到这样的诗句：“六点钟我在菜市场摊贩间，流连于/菠菜，番茄，和豆腐：我无意在蔬菜的叶脉里/找寻生活的意义，但的确是它们/帮我一次次溶解，突如其来的虚空”。傍晚时分，充满世俗生活气息的菜市场里，在绿色菠菜、红色番茄和白色豆腐的五彩缤纷中，诗人的感受在贴近这日常的琐碎的场景时，悄然将其转化为一种有效的溶解剂，使那突如其来的虚空被充实。这样一个被诗人捕捉到的瞬间的心理触碰，构成了惯性无聊向诗意栖居转化的一幕。
——宗仁发（《2011文艺气象：诗歌——平实生活中的温暖力量》，节选）
“在隐秘的倾诉里彼此蓬勃”（《山中》），认识舒丹丹其人与其诗，是可以从这样的向度上来展开的。……。在对植物、时间和空间的关注、寻思与描画里，舒丹丹展示了她所抓拍到的这个世界的精彩图貌。从诗歌展示的世界景观里，我们事实上又反观到了诗人的情感个性和心灵底色，从而不能不为她的细腻、真挚、敏锐和深隽而感动和赞佩。
——张德明（《“在隐秘的倾诉里彼此蓬勃”——舒丹丹诗歌浅析》，节选）
舒丹丹有一句诗说“从俗世中抽离”，这句诗道出了她诗歌中的诗意所产生的地方。舒丹丹的诗歌与俗世血肉相连，但又不深陷其中，她的诗提取了俗世中温暖、感动和富有活力的部分，通过它们激活了被日常拘绊的生命。舒丹丹的诗歌语言饱满、多汁，像南方的水果，像把痛割下了的火热的生活。
——世宾
静水流深是舒丹丹的诗给我留下的印象。她的叙述节制，情感深沉，表面一派盈盈一池春水的静谧景象。《安静时就能听见它们》这首诗以隐匿在事物后面的“我”从“无知”到“有知”的推进方式展开叙述。……。结句则点明了静水深处的那股激流——“无法动弹悲欣交缠”的根源，其中该有多复杂的内涵和忍耐。整首诗也因其含蓄的情绪而获得了更强大的张力。诗人以这首诗向我们展开了一个人修心养性的心路历程，我们只有静下来，敛息倾听，才能感知万物的声息与脉动，并从中得到启示，获得在人生的暴风雨中“从不闪躲”的力量与智慧。
——林馥娜（《敛息倾听万物之声》，节选，原载《中西诗歌》2014年第4期）
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