在艺术评论家何桂彦看来，2004年以来苍鑫的工作方式便出现了新的转变，从行为转向装置、多媒体、绘画等领域。虽然具有跨媒介的特点，但艺术 家对原始宗教中的泛灵论、朴素而神秘的生命意识的关注仍始终如一。而苍鑫采用绘画创作，或许是因为这种创作方式意味着可以实现那些行为艺术中不容易表现的 想法。
对此，苍鑫向记者指出，之所以会尝试不同媒材的艺术创作与个人对艺术的态度及看法有关，“整个宇宙生成都是有能量振动。频率的不同振动，物质便 成为不同形态，选择什么材料与我的认知有很大关联。我是个艺术家，不管何种材料、媒介，我想表达的都是一以贯之的。”为此，直到现在苍鑫也并没因为其他媒 材的创作而终结行为艺术，“如果行为艺术能将我的想法说清楚，我还是会动用行为艺术。我是很灵活的。媒介无所谓，关键是要把想法说清楚，”苍鑫透露下一步 是当导演，做一部实验性很强的短片。
而这种对多种艺术媒介的自如创作状态，苍鑫认为是曾经的东村岁月为其奠定了基础，“东村精神很有意思，吃苦耐劳，对艺术保持永远的激情。年轻是 最好的状态，无所畏惧地面对很多极限的体验。这种阅历对我们非常珍贵，敢作敢为，突破一些界限，秉持批判精神。我现在对各种媒介的尝试都与东村精神有很大 关联。”
个案2
彻底告别
张洹 不想再重复自己，独创香灰画
2005年对张洹来说是个分界点。2005年之前他是著名的行为艺术家，而2005年之后他则遁入“香灰”，创作香灰画和牛皮雕塑等，并当起了歌剧导演。作为东村行为艺术家代表的张洹如今所走的艺术之路便是与行为艺术决绝。
1993年，在北京东村，张洹全身赤裸，涂满蜂蜜和鱼的内脏黏液，在暑热中的乡间公厕里端坐一个小时，身上爬满苍蝇，完成了他最著名的行为艺术 作品《12平方米》。此后，他也曾披一身血红的牛肉行走在纽约的街头。在上世纪90年代张洹因自虐式行为艺术创作而闻名。然而2005年一年内在波士顿美 术馆、瑞士的国家美术馆做了3个行为艺术之后，张洹选择告别行为艺术。
张洹曾向记者指出，当时告别没想到真正告别，只是因为不想再重复自己。没想到一告别就彻底离开了，“我当时还想如果MOMA（纽约现代艺术博物馆）请我，我还会再做，但现在看来是不会再做了。”
2005年之后，香灰画成为张洹的一个艺术标签。寺庙里的香火，张洹小时候就很熟悉，但注意到香灰，则是从纽约回国之后的事。张洹称，这与其离 开国内8年，突然回到国内的寺院有关，“那种感觉很亲切，让我重新认识了寺庙。当时我是在上海的静安寺对香灰这种材料有了重新发现。我看到那么多男男女女 在那儿自言自语，就在想究竟他们被给予了什么力量，让他们敬香拜佛。我觉得香灰这个材料具有灵魂性。它与油画、水墨不同，香灰融入了许多人的愿望、祝福。 在那瞬间我感受到香灰的魅力和魔力。我想香灰这个材料应该属于我。”为此，张洹还为香灰制作的绘画、雕塑、装置注册了专利。
与此同时，选择告别行为艺术的张洹也采取了工作室的创作方法，在上海占地近50亩的工作室被称是一个由百余人组成，是全球最大的当代艺术工作室 之一。张洹指出，个人创作是一个人的战役，团队创作是各有分工。目前他在团队创作中的角色，更像是制定方针路线的人，“作品的想法、开始和结束由我来把 控，中间的过程我交给我的团队制作。”
除了艺术家的老本行外，张洹也出任歌剧导演、舞美设计，他说如此跨界是因为自己喜欢新的尝试和突破。
大事件
1986年9月
由王度策划，王度、林一林等10名成员参与的“南方艺术家沙龙”第一回试验展在广州中山大学举行。该展中有表演性的行为艺术作品。
1986年12月至1988年
赵建海、盛奇，郑玉珂、康木等在北京大学、长城等地举行多次“观念21”行为活动。
1989年2月5日至19日
在中国美术馆举办的“中国现代艺术展”让大众首次成批“见识”了行为艺术，其中女艺术家肖鲁的作品《对话》、李山的《洗脚》、张念的《孵蛋》、吴山专的《卖虾》、王德仁的《抛撒避孕套》等一系列行为艺术事件引发争议。
1993年
以自己身体为创作源泉的行为艺术家马六明开始在北京实施《芬·马六明》系列作品。
1994年
张洹的《12平方米》、《65公斤》实施后令其因自虐式行为艺术而出名。
苍鑫创作了《踩脸》，翻制的1500张石膏面具，被苍鑫赤裸的身体碾成碎片。
1995年
东村艺术家进行了几场大规模的共同创作，最著名的是《为无名山增高一米》。
C08-C09版采写/新京报记者 李健亚
川公网安备 51041102000034号
