“当代艺术”如何全球化
二战结束，世界局势重新布局，开始所谓冷战。两个对立的阵营都企图称霸世界。一边要“赤化”全球，一边要推动各国“现代化”。共产主义与资本主义两种意识形态的对垒，到二十世纪末，“苏东波”解体，终于分出胜负。欧美的资本主义社会制度、意识形态、生活方式最后胜利。所以日裔美国学者福山有《历史之终结》之论（西方自由民主将传万代；资本主义消费文化将永远一枝独秀）。但福山高兴太早太过，后来他终告放弃谬论。
二战前欧洲的帝国主义掠夺殖民地，还只限于军事、政治、经济层面，二战后兴起的帝国主义，是全面的宰制，是文化帝国主义。此即全球霸权美国的崛起。对全球的操控，不只军事、政经层面，而且要扩及文化范畴所有的领域。从思想观念到物质工具，从文学艺术、生活方式、娱乐消闲以至饮食服饰等等，无微而不至。所谓全球化乃是美国化。地球村几可改称“美国”。
后冷战时代至今，大约三十年，新的世界局势已不是国与国单纯的关系，而是美国单极霸权对世界各国军事、政、经与全面的文化与生活的介入与操控。艺术是霸权宰制心灵的利器，也可为灌输价值观念的迷药。何况艺术可以是名利的工具，是投机投资的标的物，是社会腐败行贿、洗钱的中介，操控者与被宰制者都乐于有“当代艺术”这种既不高雅，也不深奥，如同宽松货币大量印钞一样的廉价“创造品”来作为筹码。美式“当代艺术”就是全球金融界最权威的美元计价的“货币”。这是符合美国愿望的“文化战略”。“当代艺术”在全球的扩散，像基因改造工程一样使全球不同民族传统的艺术被同一化了；原来的基因，因被异化而成异形，也就是变成美式怪胎。怪胎便不是原来本土的民族艺术，这就是我的讲题“当代艺术之死”的第一个解题的意涵。即是说：人类自古各国各族所创造的各有特色的艺术，在今世被一个称为“当代艺术”者所侵凌而死了。
霸权的谬妄与附骥尾之可悲
这个美式“当代艺术”的新潮一如海啸，不但冲蚀全球艺术家个人创造的自主性，而且原来不同国族，不同传统，极多元的艺术特色与风格都被击溃。各国本土的美术馆，以“当代艺术”为主流，甚至有直接称为“当代艺术馆”者。这种完全丧失国族本土文化主体性，清一色自愿被殖民而能谈笑自若的现象，可谓艺术心灵的麻痺。不止于此，艺术刊物、出版品，艺术新闻与评论，甚至大中小学美术教育，也以欧美当代艺术为圭臬。艺术界沾沾自喜，艺术界之外则一头雾水，搞不清楚艺术为何变成如此怪异；也漠不关心。其实，当代人士因为拜金，因为重物质，所以心灵的追求很少，艺术大概只剩下美容术吧。
历史上没有一个时代像今日这样，每个人、每个民族受到外来的一只隐在幕后的手在统一指挥、操控，或诱导、逼迫艺术创作者按照被认可的艺术观念与方法去“创作”。凡不肯顺从潮流者，不愿与主流接轨者则令其被排斥，被边缘化。依附主流才有话语权，才有地位、荣誉与名利。不然，等于生物缺氧而逐渐窒息。这是一个文化霸权兵不血刃以艺术的同一化来达成宰制全球，心灵空前阴妄荒谬的时代。媒体、艺术机构、艺术教育、策展人、美术馆与活动，都甘附骥尾或充当帮凶而不自觉。也无愧疚，可悲至极。
20世纪中叶以来，美国以艺术为世界文化战略的重心，夺取领导世界的权力，强力推销“当代艺术”突破各国疆界成为后现代世界统一的艺术新潮。这种文化上全球性统一的艺术风尚，其“集体主义”（collectivism）的意识形态，似乎从来没有受到思想界的扣问与批判。的确，艺界之无思想，学界之不关心艺术，良有以也。
大约不到一百年中，因为西方社会剧烈的变动，引起社会、思想、宗教、艺术……巨大的变动。也因为近代西方争霸天下，非西方国族被迫卷入这个西方中心的全球化的大变动中。形成各国族文化被改造，被替换，不同程度的文化殖民的局面已然确立。最明显的是传统的式微与变形，反传统力量几乎无法抑阻。正如马克思在1848年“共产党宣言”所说：“一切坚固的东西都烟消云散了，一切神圣的东西都被亵渎了。”今日的“当代艺术”之恶形恶状，任何物件，任何物与物的组合，任何念头，任何行为，都可称“艺术”，任何人都可为艺术家。而且不排除极端的物质材料，如粪便、鲜血、尸体、精液、生吃人肉……
台湾地区半个多世纪以来对美国的崇拜，可说是早期特殊历史处境所使然。但青年一代一代对传统文化不断的疏离与放弃，固然一部分可归咎来自“五四”反传统的后遗症，但西方的宣传、鼓动与崇洋风气的推波助澜，加上台湾地区分离主义去中国化的意识形态的发酵，在在都使此岸的中国文化主体性之信念日趋消淡。很遗憾，以民族意识自强的彼岸，在1980年代之后，西潮之为大陆新一代所崇奉，以致如水银泻地，无孔不入。因为反“右”与“文革”，掏空传统文化的基石。西方现代主义的自由、放任，迅即填充了心灵的空缺。今日大陆艺界，从报章杂志到大学美院，各种展览及艺评，策展人的制度，欧美后现代艺术的概念、思想与术语……其全盘西化（应说美国化更恰当）的程度，与台湾地区已没有区别，或有过之。在艺术上自甘为“当代艺术”的附庸而毫无愧色。
九州生气恃风雷
西方今日艺术上的大危机，根本就是西方近代文化危机不可免的宿命的一部分。今日西方文化的全球化波及全球，“世界的终结”或“末日”，已不是轻松的玩笑话。西方的物欲与消费文化，对物质世界与心灵世界的戕害，已成全球的噩梦。
非艺术界不关心艺术界的巨变所隐含的“世界终结”的警讯；艺术界在乱世名利的追逐中不知自己及世界整体的大危机。这是今日这个时代的悲哀。后世对今日艺术界的颟顸、浅薄、荒谬、虚荣与无知的鄙夷，必可预见。希望还有“后世”。当代艺术等同垃圾，今日的大师也极廉价。一个自欺欺人的时代。这是世界许多大学者所发出的警示与沉痛的批判，艺坛似乎充耳不闻。
今日艺术之所以如此，美国以艺术为手段宰制全球，不惜以灭绝各国的传统文化来遂行美国一元化独霸全世界狂妄的野心是最大原因。他以世界性、国际性为诱饵，使“落后”国家以为与之接轨便跃上龙门。“当代艺术”那样与传统切断，那样浅薄无趣，那样狂妄荒唐，为什么会风行天下？我认为那是美国用来夺取文化领导权的极端手段。美国自己文化短浅，不以极端手段断无法变天，其次，利用群众的盲从，宣传洗脑的有效性，我们回顾历史：中世纪、希特勒、麦卡锡……群众很容易在大潮中被操控而盲动。第三，大多数天资平庸，又毫无基本训练，而想一步登天的人，一旦给他大解放的机会，他会以大胆妄为为创造。试看现代主义流行以来“艺术家”人数之多，成名之易，正是民粹的胜利。去年我曾在上海发表《全球性的“文化大革命”》一文，揭露美国操纵的“当代艺术”的真相。
这已不只是“艺术之死”的世纪，也是价值崩毁的世纪。不过，不必丧志，世界的局势与气氛已逐渐反转。只要人性不灭，艺术便不死。而艺术要有生命，必要从各国各族不同的、可贵的传统中衍生、发扬。艺术不会是无根之木，无源之水；有民族精神的艺术才有多元、独立的思想观念、才有各不相同表现风格与艺术形式。艺术不但不能“全球化”，而且应该有强烈的民族与地域特质。以赛亚·柏林（Isaiah Berlin，1909-1997）说：文化的单一化便是文化的死亡。
西方中心世界正在没落，非西方世界正在崛起。其中中华文化的再兴，将是无可阻挡的伟大力量。
我用龚定盦“九州生气恃风雷”的名句来做结语标题，九州指全中国。我期待台湾与大陆，不久有许多敢向美国文化帝国主义荒谬浅薄的“当代艺术”说“不”的人。当时代的大风大雷起来，中国文化必将复兴，中国的艺术家要提倡“文化的民族主义”，各具独特性的艺术光华，要互相尊重，互相欣赏，共存共荣。■
（作者系台湾师范大学艺术所教授）
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