在刚结束的2007戏剧教育和管理国际高峰论坛上，与会代表一针见血地指出，现在国内戏剧教育存在三大缺失：从业者缺少职业操守教育，管理者缺少艺术管理教育，观众缺少戏剧普及教育。三大缺失严重制约了中国话剧和其他舞台艺术的发展。
重技术轻素质
上海话剧艺术中心杨绍林总经理说，近年招收的艺校新人中，有的人条件不错，但自视过高，一味抱怨怀才不遇，面对大好机遇却轻易放过；有的演员不懂规矩，彩排迟到是家常便饭，化完妆还跑到大厅接人。杨绍林说，这些问题是以前想不到的。为此，他们专门收集反面事例，编了一套演员职业操守常识问答。上戏演艺中心王履玮主任认为，造成这一现象的根源很多，首先是今天的艺校教育只专注于技术训练，忽视了职业素质的培养，加上独生子女出身的年轻一代缺乏对戏剧的热情，过分贪图安逸也是原因之一。
专家们建议，戏剧教育要重视培养学生的苦干精神和适应实际的能力，要在制度上帮助青年人养成良好的职业习惯，会演戏，更要会做人。
艺术管理缺乏制度
上海音乐学院艺术管理系教授陶辛说：“掌控行政资源作决策的是领导，而管理者要懂得如何执行决策，使事务运转更加有效。”国家话剧院副院长王晓鹰也说：“中国长期以来没有艺术管理的概念。院团的管理者大多是从创作人员中选的，管理上靠的是经验和个人威信，说到底还是人治而不是制度管理。在健全的制度下，艺术创作和管理是分开的。我在国家话剧院排个戏，从导演到宣传都要操心，不管就会出问题。而我去香港话剧团导戏，除了做导演，其他工作都由别人负责。”美国亚洲百老汇娱乐公司张璐璐经理介绍，美国的艺术管理者一般精通法律和商业运行，能从观众需求和市场推广的角度考虑，不像艺术家那样囿于自己的艺术观念。
戏剧普及难进校园
美国文化世界表演艺术中心主任马克·豪·艾蒙汀博士指出，观众拓展的一个重要方向是在中小学普及戏剧教育，美国几乎每个高中都有戏剧课，许多日后的观众就是在学校年度演剧中第一次领略舞台的魅力。
深圳剧协主席熊源伟教授认为，话剧疲软的原因之一，就在于青少年的艺术教育存在偏差，社会更热衷于美术、钢琴这些有证书的项目。他说，上世纪90年代深圳市教委做过戏剧进学校的努力，请他培训中学戏剧教师，结果200人的名额只来了20来人，而这20来人也是为了参评才来临时抱佛脚的。专家们希望，各艺术院校和戏剧团体应主动负起戏剧普及的责任。
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