前人种树， 后人“嫁接”
子梵梅：
◎ 深圳特区报记者 杨媚
福建女诗人子梵梅，诗风细密透亮，她擅长用繁复的意象制造出深远意味，字里行间流露着鲜明的语言肌质。用著名诗人吕德安的评价来说，在子梵梅的那些高度敏感的诗篇中，“我们希望在诗歌中读到的‘追问灵魂的声音’正在得到还原。”
对于“诗歌人间”此次所探讨的“延续诗脉、回溯诗意”，子梵梅的《一个人的草木诗经》无疑是最好的回答。在书中，她撷取了100种常见植物，以“本草拾遗”的方式解读其前世今生、文化意象，并为它们写下100首现代诗，与古诗古文相映成趣，显示出对古典传统与当代诗歌的超强驾驭能力。“草木先于人类而至，先于传统而存在，所以，它本身就是历史和经纬，就是传统和当代的日日并行。我写作‘草木诗经’，不回溯传统，等于数典忘祖。”
在她看来，万物有传承、浮萍都有根，没有出处的文字是无法存活的。“‘传统’是诗歌里最扎实最靠谱的那部分，不仅仅是后盾，而是整个基质、整个内里。”子梵梅认为，传统即常识，关乎“香火”延续的底线。“我愿意在向前的细小步子里，缓缓注入老祖宗留给我们的汉语精髓。我的写作在这个方面有着自觉和乐意的承袭和实践。”
子梵梅说，有的人以为写诗很简单，一年两年成名的诗人尤其网络诗人也为数不少。“但接着的问题是：没有‘来头’何以为继？很快就湮灭于众。”对古典传统的苍白无知，是不少“速成诗人”走不下去的通病。
“我们也并非要躺在故纸上封步自得，否则继续写律诗绝句去，何必饥饿地探索一百年？前人种树以后，我们也种树，只不过以之为砧，得学会嫁接：骨子里流着祖宗的血，但得来点别的。”
此次子梵梅将朗诵两首诗《就是说——》、《萨福她不知道自己》。“某个意义上说，我是个自然主义者，所有的刻意都是我的忌讳，所以写了《就是说——》”。对于第二首诗，子梵梅说，自己一直喜欢萨福，并“一厢情愿自况”。“我既知晓自己写作的前因后果，也可以说我不太知道自己写得如何，别人怎么看等等，这样的‘不知道’，是某些我傻愣的时候别人说给我知道的，我觉得这样很好。我以这首诗致意萨福，致意我那少量的优秀的读者。”
古典是流淌在 土地上的“暗流”
魏天无：
◎ 深圳特区报记者 尹春芳
诗人魏天无近来一直研究现代诗歌与古典诗歌之间的关系，因此本届诗歌人间的“诗意回溯——古典诗歌精神的当代回响”这一主题与他的研究方向不谋而合。在他看来，诗歌界在最近形成一种重新回归古典的趋势。譬如诗人张执浩就认为杜甫对他的影响很大，甚至他在枕边要放一本杜甫的诗集。
说到在当下的文化背景下，古典诗歌存在的必要性，魏天无认为，现代诗歌与古典诗歌不可割裂。“古典诗歌不是遥远的，或是固体的，机械的，更像是流淌在土地上的一条‘暗流’，是踩在我们脚下的存在，不容易看到，但又无法脱离。”
在他看来，古典诗歌对现代诗的影响是“润物细无声”，是潜移默化，更是深入血液里的。“古典诗对现代诗的影响不是外在的，反而是那些不被我们察觉的影响才是最值得重视。”
面对当下一些年轻的诗人提出“打倒传统”的主张，魏天无并不赞同。他认为“打倒”仅仅是一种姿态而已。“如果要打倒的话，唯一的办法就是甩掉自己的文化背景，然而抹掉诗人语言背景，这显然不可能。没有传统的所谓创新是虚妄的。传统是现代‘本’，两者并不对立。古代诗人对诗歌音乐性的认识和理解，我们不能随意摈弃。”
对于诗歌的未来，魏天无认为，新诗发展到至今，已有一百年的时间，天时地利人和，在这个时代里，大师呼之欲出，“我们期待大师，这样的大师一定是根源于我们的文化土壤与传统中，通过他的写作方式折射出传统的一种独魅。”
魏天无觉得不少人对诗歌、文学都有刻板的印象，需要打破这一思维定势。未来诗歌的发展应该多元化，有符合市场需要的诗歌，也有高冷的诗歌，“换一个角度想，那些没有市场化的诗歌往往会更完整地保持‘诗性’和‘文学性’。同时，诗歌也会自动寻找喜欢阅读诗歌的读者。”
川公网安备 51041102000034号
