康雍乾三代130余年，是中国王朝历史上最后一个盛世，其间中西交流并蓄、满汉融合、朝野互通，也形成面貌丰富的宫廷艺术形态。8月19-20日，20多位国内外专家齐聚龙美术馆西岸馆，以“重估与展望——盛清宫廷艺术史研讨会”为题，探讨盛清宫廷艺术的发展脉络与研究价值，《东方早报·艺术评论》在此选取其中五位的发言，略有删节。
康雍乾三代130余年，中西交流并蓄、满汉融合、朝野互通，也形成面貌丰富的宫廷艺术形态。8月19-20日，20多位国内外专家齐聚龙美术馆西岸馆，以“重估与展望——盛清宫廷艺术史研讨会”为题，探讨盛清宫廷艺术的发展脉络与研究价值，《东方早报·艺术评论》在此选取其中五位的发言，略有删节。
皇室与文人互动刍议
白谦慎
浙江大学文化遗产研究院教授
我要提出艺术史叙事中是否存在文人话语霸权的问题，首先就是讨论范围的界定，其实在皇室里，不管乾隆受到董其昌多大的影响，在其生活的物质环境 或是视觉环境中，还有很多不是董其昌的影响，跟文人艺术没有什么关系的，我们就不讨论这一部分的东西。回答这个问题可以分为两部，第一个就是历史写作中， 是否存在对宫廷中的非人文艺术的漠视和鄙视。第二个就是在特定的历史时代中，皇室和文人有直接交集的那部分，两者在艺术方面的关系如何？亦即，在艺术的领域里，皇权和文人的关系如何？
需要注意的是：对待过去和当世不同、收藏和创作不同、社会身份和风格的不同，文字记载和实际状况的不平衡，有些不平衡是否可以用“文人话语霸 权”来概括。还有文字记载和实际状况的不平衡，这个不平衡普遍存在于我们的艺术历史上，那么这样的不平衡，是不是就一定代表着文人话语的问题，乾隆他可以 学董其昌，同时也可以爱郎世宁。
强势皇帝和弱势皇帝的不同；热衷艺术的和不热衷艺术的不同，所以，这里讨论的晚清例子，只是提供一个具体的参照，而不一定带有共性。我使用的材 料更多的是晚清官员的日记，这些描述不见得能够回述到解释之前的现象，但是至少可以有一些参考。我说四个人翁同龢、潘祖荫、吴大澂、顾肇熙，这四个人都是 苏州人，在晚清苏州的政治势力非常大。
从日记可以看出需要这些官员写的字，量是很大的。代笔者再找代笔者，可能都来不及写。同治十年年末，因同治帝将于次年举行大婚，朝廷派潘祖荫为 皇后寝宫写匾对等，潘祖荫来不及写，请时在翰林院供职的吴大澂约顾肇熙、许玉瑑来帮忙。潘祖荫致吴大澂信这样写道：“皇后邸第扁对、屏幅三百余件之多，限 正月初五日交，今日发下。吾弟明日午刻能过舍来一助我否，岁底如此奉烦，殊不情耳”。潘祖荫在致鲍康信札中云：“连日供奉笔墨，纷至沓来。日不暇给，虽有 清卿诸君帮忙，仍无片刻暇也。衝泥终日，握管良苦。”所以我们今天看到的在北京很多的牌匾，这绝对不是皇帝写的，就是大臣写的。
《翁同龢日记》记载了少年皇帝的学习活动，包括读、背诵，还有就是写字。如光绪二年八月廿二日，“写字未经在旁指点却写得好。”还有二月廿一 日，“是日上于养心殿东暖阁见侍学诸臣，恭亲王偕伯彦诺谟祜、景寿、臣龢、夏同善为一起，上向南坐，设矮案，铺纸索笔作书，臣龢以墨染笔，即写‘天下太 平’、四字，又书‘正大光明’四字，极端正。”而皇太后选择性地赐给大臣字，谁赐谁不赐，赐多少都有讲究。更有意思的是皇帝当场写福寿是有一个仪式。当皇 上写到福字下面的“田”的时候，大臣就开始跪着向前，这个仪式是非常具体的，这个记载了不止一次。道光，嘉庆，乾隆时期具体如何我们不知道，但大概可以推 想一下，可能会有类似的行为。
再提一个问题，翁同龢的日记是否有涉及宫廷风格的绘画？完全没有，这个不是歧视或者是漠视的问题，基本上可以说是泾渭分明的两件事。所以我们回 到艺术叙事当中是否存在话语权的问题，这种话语是否为了争取更多的文化和社会资源。又是什么样的原因和背景使艺术史叙事中存在人文话语霸权成为一个学术的 问题，这个本身就是一个学术议题。
清代宫廷漆器珐琅
的艺术价值
张荣 故宫博物院研究员
我首先介绍清代宫廷的造办处，造办处是清宫内务府所属负责制造皇家御用品的专门机构。康熙年间始建于养心殿，康熙三十年移至养心殿外慈宁宫以 南，直至1924年溥仪出宫前。造办处为宫廷服务了200多年。造办处设管理大臣，由皇帝特派的内务府大臣担任，其内部有六个管理部门。
康熙三十二年造办处开始设立作坊，各类专业作坊有六十余个，与皇室生活息息相关，它的职能范围很广，除御用品制造、修缮和收藏外，还涉及室内装 修陈设、舆图绘制、兵工制作、贡品接收和洋人管理等等，大大超出工艺制作的范围。造办处的制作网是具有全国性的，一些特殊工艺，由北京造办处设计图样，分 别由杭州、苏州、江宁三织造及九江关和粤海关等御用作坊制作。所谓的“官造”、“御窑”就是在造办处统一指挥下做出的各类器物。
再说一下漆器的历史，漆器距今有8000年的历史，明代隆庆年间浙江著名漆工黄成著《髹饰录》一书，将漆器分为14类，我们经常能够看到的品种 有雕漆、描金漆、戗金彩漆、螺钿漆、镶嵌漆器等。在漆器品种上，主要表现在三个方面，第一，清代漆器是对几千年传统漆器工艺的继承与发展，在漆器品种上超 越了明代《髹饰录》的记载。第二，漆器制作得到了皇家的重视与提倡，形成了以造办处为中心的宫廷漆器与地方漆器并存，互相影响，互相借鉴的局面。第三，清 代漆器的使用涉及到皇家生活的各个方面，大到宫廷典章的宝座屏风，小到案头的文房清供。故宫收藏漆器18977件，其中清代漆器17743件。康熙款3 件，雍正款75件，乾隆款1256件，从故宫收藏漆器的数字可以看出，乾隆朝是漆器大发展的时代。
再介绍一下宫廷珐琅器，珐琅器可分为掐丝珐琅、錾胎珐琅（内填珐琅）、画珐琅三大品种。珐琅器具有金属的坚固性、玻璃的光滑性和瓷的耐蚀性，是实用与艺术完美结合的工艺美术品。约在公元13-14世纪，掐丝珐琅工艺从中东地区传入中国。
清代宫廷珐琅器的特点：1。主要在皇宫造办处珐琅作制造。除此之外，在广州还有定点为皇宫制作珐琅的“广珐琅”作坊。2。有清一代署有官方年款 的掐丝珐琅有康熙、雍正、乾隆、嘉庆、同治和光绪。3。宫廷掐丝珐琅在用途上涉及典章用品、佛教用品、陈设品、生活用品和文房用品等。4。清代珐琅器出现 了掐丝珐琅与画珐琅结合的器物，即工艺精湛又造型美观。故宫藏珐琅器6619件。其中康熙款掐丝珐琅20件。乾隆款掐丝珐琅774件。
书画、陶瓷和青铜基本是博物馆三大类收藏，而漆器玻璃珐琅竹木牙角笔墨纸砚等等在博物馆中因收藏数量有限，笼统地被称为工艺类藏品，而在民间被 称为“杂项”。至少在清代康雍乾时期，这些“杂项”类的小众文物都得到了皇家的重视和人力物力的大量投入，它们同样是精美绝伦的宫廷艺术品的重要组成部 分。
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