鹰之：给九零、零零后诗友们的一封公开信

　　鹰之：给九零、零零后诗友们的一封公开信
　　
　　亲爱的诗弟诗妹们：
　　
　　你们好，无论你们已经习诗几年还是几天，如果你还没得到过中国话语权人士的赏识与推崇，也没得到过圈子帮会的认可和青睐，那么，恭喜你，你在鹰之心中至少还是这个时代最有希望的诗歌新人！接下来，请认真读完一个老大哥给你们的这封信：
　　
　　1，中国诗歌在世界上是什么地位
　　
　　诸葛亮未出茅庐之前便已“三分天下”，你们在进入中国诗坛这个大染缸之前，就应先弄明白中国诗歌目前在国际上究竟是个什么地位，才不至于在铺天盖地夜郎自大的流言中迷失自己。那么，中国诗歌跟西方诗歌相比到底处在什么地位？如果以唐诗宋词跟世界艺术巅峰相比，那就是类似罗松跟李元霸（“一绝”和“一杰”）的比照，作为中国传统文化精粹的古典诗词，不但是中国的骄傲，也是世界文学王冠上一颗璀璨的明珠。只不过，它们只能以“艺术一绝”的身份在世界诗坛存在，却不能加入到“ISO标准”约束下的世界排名史中，因为中国古诗词年代除了屈原、庄子等少数大家外，都普遍感性多于理性，既缺少为真理写作的批判意识又缺少对人类普世价值的终极关怀，这不是说中国文人就缺少大局观和叛逆精神，而是“天子为大”的社会制度把他们制约在了“修身治国齐家平天下”的人生观写作窠臼内。
　　
　　若拿当今的百年新诗跟西方诗歌比，就类似和中国足球pk世界足球差不多，属于地地道道孩子和大人的比照。目前中国诗人中能达到世界诗坛2-3流水准的，也就杨炼和多多二人，顶多再加半个于坚（为何半个？因为于坚的《零档案》在思想高度上具备普遍性，但大多数作品缺少可读性），如果陈先发能摒弃掉个人化的主观说教语境，他的才气也是离世界最近的诗人。这一论断与写作风格上的个人好恶无关，中心立论依据是——中国名诗人的作品大都不具有理性的普遍性，放在国内他们是新鲜的，一旦走出国门，就变成乖戾的小家子气的“草根体”。
　　
　　2，想成为一流诗人，起步阶段基本功占99.99％
　　
　　如同盖多高的楼需要挖多深的地基，起步阶段的基本功基本决定了你是否能成为一个一流诗人，若起步阶段失之毫厘，那20年、30年、50年后很可能就谬之千里，几乎百分百的中国名家都最终陷入古典语境的“词语写作”便是最好明证。这句话并非危言耸听，诸如徐志摩、戴望舒、冯至、海子之流的幼稚作品就不谈了，我们先看看北岛和顾城的两首代表作吧：
　　
　　新的转机和闪闪星斗，
　　正在缀满没有遮拦的天空。
　　那是五千年的象形文字，
　　那是未来人们凝视的眼睛。
　　（北岛《回答》）
　　
　　这首诗中“新的转机和闪闪星斗”一句便是基本功不过关的一句，“新的转机”是什么？是词语！“闪闪星斗”是什么？是意象！在一个词语和意象之间怎么能用并列关系的“和”字呢？“闪闪星斗”难道不是“新的转机”的一个组成部分吗？四足兽能和一匹马并列吗？这样的低级错误也许在不求甚解的官方砖家叫兽眼里不算什么，但在我眼里却比天还大，看到这样的句子，基本就可断定这个诗人是永远不可能成为一流诗人的。
　　
　　再看看顾城的代表作：
　　
　　黑夜给了我黑色的眼睛
　　我却用它寻找光明（顾城《一代人》）
　　
　　“黑夜给了我黑色的眼睛”一句中，“黑夜”是个象征的“黑夜”（象征文革），但“黑色的眼睛”却是现实的眼睛，它和后面的“寻找光明”都是基于眼睛的基本义而言的，两个不同语境中的东西又怎么可能构成因果关系呢？一个生命有机体可能长一个虚拟的脑袋一个现实的身子吗？这也是基本功不过关造成的技术漏洞，若作为一首长诗的起兴勉强说得过去，但作为一首两句的“哲理诗”却必须先让所指过关，才谈得上能指的有效。否则若这种因果关系成立，让“碧眼儿孙权（三国演义）”来写这首诗，岂不要写成“绿夜晚给了我绿色的眼睛，我却用它寻找光明”？所以，中国的所谓人造名家只能在群众鉴赏水准还不成熟前提下存在，唯一的存在根据就是寄希望于群众的不求甚解、一目十行式阅读，但这样的低级失误你能在那些西方大诗人和陶渊明、王维、李白、苏轼的诗歌中找到吗？
　　
　　所以，他们无法成为一流诗人是必然的，因为他们起步阶段基本功太粗糙了，即便再给他们50年寿限，这个结果仍然是必然的。为了写评论，我几乎全部浏览了中国名诗人的所谓代表作，除了上文提到的几位诗人外，也就在西川青春期的作品中没见到明显技术漏洞，但也只能说西川是最早显露大家气的诗人，由于他成名过早，后期陷入过度的诗歌社交活动不能自拔，最终博而不精功亏一篑。再接下来几位优秀诗人也是因基本功明显不过关没留下象样作品，如学院派的欧阳江河、藏棣，台湾的洛夫等人，也算是有思想有才华的精英诗人，但由于起步阶段没受过“用意象说话”严格的基本功培训，导致他们的诗歌抽象思辨和形象呈现杂陈，象征语境和现实语境混淆，只有令人惊艳的精彩部分，却没有铁板一块的整体，不用说跟沃尔科特这样的大家比，既便把他们与其风格相对比较接近的格仁拜因等人放一起，这些漏洞便像天空那么大了。
　　
　　综上所述，你们在起步阶段要从炼字、炼句的“扎马步”开始，结结实实练好扎实的基本功，把不留一个死角当做写作道德准绳，千万不要过分追寻前进速度，这很容易造成站在第三级台阶上补第二台阶课的局面，毕竟写作是一辈子的事，终点高度才是毕生的高度，你睁开眼睛看看中国当前有多少昙花一现的诗人就明白了。
　　
　　在此，送给你们几句话：
　　
　　第一句话，分清语言和词语是你准备写分行文字的第一步，在独立意象阶段，古人所言的“用意象说话”是必须铭记的铁信条，但过渡到复合意象阶段之后，本人的“用有机化戏剧化的物象关系说话”也将是你们写作的一把尺子，早记下，早受用。
　　
　　第二句话，诗歌的身体是个“有机体”，这个有机体是拥有自己的“身体权”的，当诗人写下第一句诗的时候，你所有的“主观”权限都已用尽，接下来你只有遵从这个有机体的“自然成长”亦步亦趋，直到它“羽翼丰满展翅高飞”。所谓这一段“百年新诗史”只是一段迟早作废的“噱头史”，他们虽然知道用意象去呈现，但却用词语去“担当”，误导了一代又一代人，这个诅咒不该再强加到你们身上。
　　
　　第三句话，一流诗人炼意，二流诗人炼句，三流诗人炼词语，这是古人说的，已经经过了千百年的实践认证，你没必要怀疑。所谓的“炼意”不是“炼意思”，而是锤炼意境、意蕴，还包括起笔之初的立意。

南方文学

主页 > 南方文学 >

鹰之：给九零、零零后诗友们的一封公开信

相关阅读

频道精选

热点资讯

南方论坛